Biografi Rey. Ray Charles: biografi, lagu terbaik, fakta menarik, dengarkan. Tahun-tahun awal, masa kecil dan keluarga Ray Charles

Ray Charles Robinson (23 September 1930 – 10 Juni 2004) adalah seorang penyanyi pop dan pianis Amerika yang menjadi terkenal karena menampilkan komposisi dalam banyak gaya musik. Ia dianggap sebagai orang paling penting dalam industri musik pada tahun-tahun pascaperang.

Masa kecil

Ray Charles lahir pada tanggal 23 September di kota kecil Albany, yang terletak di negara bagian Georgia, dalam keluarga kulit hitam yang sangat miskin. Seperti yang kemudian dikatakan oleh penyanyi itu sendiri, mereka bahkan tidak bisa dibandingkan dengan keluarga miskin saja:

“Saya dilahirkan dalam keluarga yang sangat miskin, persis sama miskinnya dengan yang bisa dibayangkan, di bagian paling bawah tangga, di bawahnya hanya ada tanah gundul dan lembab…”

Ayahnya hampir tidak ambil bagian dalam membesarkan anak-anaknya, jadi semua kekhawatiran berada di pundak ibunya, bibi Aretha, dan ibu mertuanya Mary Jay Robinson. Belakangan, ketika Ray berusia 2 tahun, ayahnya meninggalkan keluarga sepenuhnya dan menghilang. Penyanyi masa depan tidak tahu di mana dia berada dan dengan siapa dia tinggal.

Pada usia lima tahun, Ray mengalami kemalangan. Dia menyaksikan saudaranya mulai tenggelam di bak mandi besar. Karena dia jauh lebih besar dan lebih sehat daripada dirinya, bocah itu tidak dapat menyelamatkannya sendirian, dan tidak ada orang yang bisa dimintai bantuan. Perempuan pada waktu itu berada di kota untuk mencari uang. Akibatnya, saudara laki-laki George meninggal, dan Ray menarik diri untuk waktu yang lama. Kejutan dan keterkejutan yang parah karena tidak mampu menyelamatkan saudaranya sendiri membuat anak tersebut menderita penyakit serius, akibatnya ia mulai menjadi buta. Bahkan dokter pun tidak dapat membantu. Dua tahun kemudian, Ray benar-benar kehilangan penglihatannya.

Karena anak tunanetra tersebut tidak dapat bersekolah di sekolah menengah biasa, ibunya mengirimnya ke sekolah berasrama di St. Augustine, di mana anak tersebut dipaksa untuk belajar Braille dan beradaptasi dengan kondisi yang tidak biasa, yang sayangnya tidak dapat diubah. Di usia yang sama, bakat musiknya mulai terlihat. Dengan bantuan pemilik apotek yang letaknya tidak jauh dari rumah, Ray mulai belajar bermain piano dan menyanyi. Di sekolah, dia meminta untuk bergabung dengan klub tempat mereka mengajari cara memainkan alat musik lainnya. Dia akhirnya belajar memainkan klarinet, trombon, saksofon, dan organ hanya dalam satu tahun.

Awal karir musik

Setelah lulus dari pesantren, Ray memutuskan untuk tidak melanjutkan ke universitas, karena ia sangat memahami bahwa hal tersebut tidak mungkin dilakukan baik karena keadaan finansial maupun fisiologis. Namun keinginannya untuk menjadi musisi tak kunjung hilang. Sebaliknya, lelaki itu bercita-cita menjadi penyanyi profesional dan mendapatkan uang agar bisa menjaga orang yang dicintainya.

Pada tahun 1947, setelah beberapa tahun menabung melalui pekerjaan paruh waktu di konstruksi, Ray akhirnya memutuskan untuk pindah ke Seattle, karena di kampung halamannya musik selalu menjadi prioritas terakhir bagi masyarakat miskin dan kelaparan. Di sana, di Seattle, ia bertemu calon gitaris Gossady McGee, yang kemudian menjadi salah satu sahabat Ray Charles, serta pendiri grup bernama MacSon Trio. Dan karena lagu-lagu grup dalam gaya jazz dan country segera mendapatkan pendengarnya, studio rekaman Swingtime Records menjadi tertarik pada grup tersebut, yang mengundang dua orang berbakat untuk mulai menulis komposisi di bawah label mereka. “Walkin" dan Talkin"", "Guitar Blues" dan "Wonderin" dan Wonderin"" dirilis.

Menjadi “di bawah sayap” sebuah perusahaan rekaman, musisi muda dan berbakat segera mulai menyadari bahwa penulisan lagu bagi mereka semakin menjadi proses mekanis, dan sama sekali bukan proses kreatif. Dan jika sebelumnya perwakilan perusahaan mengambil alih setiap grup baru, maka mereka mulai mendikte hak-hak mereka dan menetapkan batasan. Ray paling tidak menyukai pendekatan kreativitas ini, jadi pada tahun 1952 ia mengakhiri kontrak dan menandatangani kontrak baru. Sekarang dengan perusahaan rekaman Atlantic Records. Di sana ia tidak hanya merilis lagu-lagu terbaiknya, tetapi dengan bantuannya ia juga menemukan suara baru yang ideal untuk dirinya sendiri, yang kemudian menjadi kartu panggilnya.

Pada tahun 1960-an, Ray Charles dan lagu-lagunya yang penuh energi vital sudah dikenal hampir di seluruh dunia. Pada saat yang sama, penyanyi tersebut kembali berganti studio rekaman dan mulai berkolaborasi dengan ABC Records, yang pada saat itu menghasilkan artis paling berbakat, terkenal, dan bergaji tinggi. Ray pindah ke Beverly Hills, di mana dia mulai aktif menulis lagu. Pada saat ini, single seperti “Unchain My Heart”, “Georgia On My Mind”, “Cry”, “Makin” Whoopee”, “Busted”, “I Can't Stop Loving” lahir dan menjadi populer sejak awal. menit. Kamu" dan "Kamu Tidak Mengenal Saya".

Kecanduan narkoba

Sepanjang hidupnya, Ray Charles kecanduan narkoba. Fakta tersebut tak ia sembunyikan dan ia sendiri mengaku pertama kali mencoba ganja saat masih remaja berusia 16 tahun.

Pada tahun 1961, polisi menemukan beberapa kantong ganja dan kokain di kamar hotel penyanyi tersebut. Sebuah kasus pidana dimulai, namun para pengacara hanya berhasil mendapatkan hukuman percobaan untuk Ray, karena saat itu sang bintang sudah menjalani perawatan kecanduan narkoba di sebuah klinik di Los Angeles.

Empat tahun kemudian, Ray Charles ditemukan memiliki narkoba lagi. Kali ini paket heroin. Namun, penyanyi itu kembali dibebaskan, setelah itu ia benar-benar berhenti menggunakan narkoba dan mulai bertindak sebagai penganut aktif hidup Sehat.

Kehidupan pribadi

Ray Charles mendapatkan ketenaran di seluruh dunia tidak hanya berkat kemampuan vokalnya yang luar biasa, tetapi juga kecintaannya pada jenis kelamin perempuan. Penyanyi itu memiliki 12 anak, yang sebagian besar lahir di luar nikah. Jika kita berbicara tentang pasangan resminya, maka mereka hanya tiga wanita: Eileen Williams (hidup bersama selama setahun, tanpa anak), Della Beatrice Howard Robinson (20 tahun menikah dan tiga anak) dan Norma Pinella (tinggal bersama Ray di a perkawinan sipil sampai kematiannya).

Ray Charles (nama asli lengkap Raymond Charles Robinson) adalah seorang musisi luar biasa yang telah menjadi legenda sejati bagi semua penikmat musik blues, jazz, dan soul. Komposisinya menawan dan mempesona, suaranya yang luar biasa tidak bisa dilupakan.

Itulah sebabnya pahlawan kita saat ini tetap menjadi standar bagi banyak musisi di planet kita selama bertahun-tahun berturut-turut, serta bintang nomor satu bagi semua penikmat musik berkualitas.

Tahun-tahun awal, masa kecil dan keluarga Ray Charles

Ray Charles lahir pada tanggal 23 September 1930 di Albany, terletak di pusat Georgia. Keluarganya sangat miskin, dan oleh karena itu sejak usia dini musisi hebat itu terbiasa kekurangan uang dan kekurangan terus-menerus. Ayah Ray, Bailey Robinson, meninggalkan keluarganya, meninggalkan kedua putranya dalam perawatan ibu dan nenek mereka. Setelah itu, ayah yang malang itu praktis tidak mengambil bagian dalam kehidupan anak-anaknya, paling banyak muncul di rumah mereka setahun sekali.

Pada usia lima tahun, kejutan serius lainnya terjadi dalam kehidupan si kecil Ray Charles. Saat berenang di bak mandi, adiknya George tenggelam. Anak itu meninggal tepat di depan mata musisi masa depan. Ray yang berusia lima tahun mencoba membantu saudaranya, namun tidak mampu menariknya keluar dari bak mandi yang dalam.

Peristiwa ini sangat mengejutkan pahlawan kita saat ini sehingga ia segera mulai mengalami masalah penglihatan. Pada usia tujuh tahun, Ray Charles menjadi buta total. Selanjutnya, versi tentang sifat psikologis Kebutaan sang musisi adalah yang paling populer di antara semua penggemarnya.

Namun, bertahun-tahun kemudian, dokter Amerika yang memeriksa musisi tersebut mengemukakan versi bahwa hilangnya penglihatan terjadi akibat glaukoma.

Kembali ke topik masa kecil sang master yang luar biasa, kami mencatat bahwa gejolak dalam kehidupan musisi tidak berakhir di situ. Sudah pada tahun 1945, penyanyi itu kehilangan ibunya, sehingga tetap berada dalam perawatan neneknya yang sudah lanjut usia.

Mungkin serangkaian pukulan hidup itulah yang meletakkan dasar bagi gaya musik terkenal Ray Charles. Lagi pula, musiknya selalu mengandung banyak kesedihan dan sedikit kegembiraan...

Karier musik penyanyi Ray Charles

Pahlawan kita hari ini mulai menunjukkan minat pada studi musik usia dini. Saat belajar di sekolah khusus di kota St. Augustine, pria berbakat ini tidak hanya dengan cepat menguasai alfabet Braille, tetapi juga belajar memainkan trombon, saksofon, piano, organ, dan beberapa instrumen lainnya dengan sempurna.

Ray Charles. Salah satu lagu paling populer.

Sejak saat itulah kecintaannya pada musik dimulai. Lagipula, pada dasarnya tidak ada hal lain dalam hidupnya.

Pada usia tujuh belas tahun, pahlawan kita saat ini pindah ke Seattle yang besar dan ramai, yang pada saat itu dianggap sebagai ibu kota musik instrumental Amerika. Di sini tren seperti soul, blues, dan jazz sangat populer. Itu sebabnya Ray Charles memilih Washington State untuk melanjutkan karir musiknya.

Di Seattle, pahlawan kita saat ini mendirikan ansambel musik pertamanya dan segera menjadi cukup populer di Amerika Serikat bagian utara. Pemain terkenal Lowell Fulson mengundangnya untuk bekerja sama. Selanjutnya, perwakilan perusahaan rekaman ternama pun mulai mendekati Ray Charles dengan tawaran kerjasama jangka panjang.

Jadi, pada tahun 1949, pahlawan kita saat ini merekam hit skala penuh pertamanya, Confession Blues, yang segera terdengar bahkan di stasiun radio federal di Amerika. Sejak saat itu, Ray Charles mulai sering berkeliling ke berbagai kota di Amerika Serikat, mengadakan konser kecil-kecilan dan merekam pertunjukan untuk televisi nasional.

Ray Charles - Pengakuan Blues

Pada tahun 1953, penyanyi kulit hitam berbakat ini merekam single “It Should Have Been Me” dan “Mess Around,” yang tiga tahun kemudian menjadi dasar album solo pertamanya, “The Great Ray Charles.”

Sepanjang karirnya, pahlawan kita saat ini telah merilis lebih dari seratus (!) album, serta rekaman resmi pertunjukan konser. Geografi turnya membentang dari Amerika hingga Jepang dan dari Jerman hingga Rusia. Banyak dari komposisinya - seperti "Hit The Road Jack", "You Are My Sunshine", "Unchain My Heart" - menjadi hits abadi. Itulah sebabnya pengaruh Ray Charles terhadap musik dunia sangat sulit ditaksir terlalu tinggi. Seperti yang dicatat oleh tokoh-tokoh terkenal dalam adegan itu, musik Ray Charles-lah yang meletakkan dasar bagi tren seperti jazz modern, blues, dan bahkan rock dan R&B.

Penghargaan Ray Charles termasuk bintangnya sendiri di Walk of Fame, serta 17 Grammy Awards, Order of Arts and Letters, National Medal of Arts dan beberapa penghargaan lainnya. Saat ini, nama musisi hebat itu terdaftar secara bersamaan di Rock and Roll Hall of Fame dan Jazz Hall of Fame. Beberapa jalan di Amerika Serikat dan bahkan seluruh kantor pos diberi nama Ray Charles.

Tahun-tahun terakhir kehidupan Ray Charles

DI DALAM tahun terakhir Sepanjang hidupnya, artis itu sakit parah. Pada tahun 2002, ia mulai menunjukkan gejala khas kanker hati. Pada titik tertentu, musisi hebat itu kehilangan kemampuan berjalan. Dia berhasil berbicara dengan susah payah. Namun demikian, hingga hari-hari terakhir hidupnya, Ray Charles rutin bekerja di studio, merekam lagu-lagu baru dan memainkan bagian keyboard untuk komposisi baru.

Pada 10 Juni 2004, master musik yang luar biasa itu meninggal di rumahnya di Beverly Hills. Dua bulan setelah kematiannya, album terakhirnya, Genius Loves Company, resmi dirilis di Amerika Serikat. Pada konser perpisahan, lagu-lagu musisi dibawakan oleh BB King, Elton John, Van Morrison dan banyak musisi berprestasi lainnya yang menganggap dirinya teman dan pengikut Ray Charles.

Kehidupan pribadi Ray Charles

Terlepas dari kenyataan bahwa musisi itu hanya menikah dua kali, ia memiliki banyak simpanan dalam hidupnya. Dengan demikian, diketahui secara pasti bahwa ibu dari kedua belas anaknya (!) adalah sembilan (!) wanita yang berbeda. Sesaat sebelum kematiannya, pahlawan kita saat ini memberi mereka masing-masing satu juta dolar sebagai hadiah terakhir.

Musisi tersebut menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya bersama seorang wanita bernama Norma Pinella

Ada lebih dari tujuh puluh album di arsip Ray Charles

Ray Charles Robinson adalah musisi jazz buta yang produktivitasnya membuat iri banyak bintang pop modern. Lebih dari tujuh puluh albumnya berbicara sendiri.

Bisa dibilang ini mungkin salah satu kasus di mana kuantitas mencoba mengkompensasi kurangnya kualitas. Tapi pernahkah Anda mendengar musisi seperti Frank Sinatra? Secara pribadi, dia menyebut Ray Robinson sebagai satu-satunya jenius di dunia bisnis pertunjukan. Lagunya What'd I Say berada di posisi kelima dalam daftar lagu terbaik sepanjang masa. Anda tahu dia? Ya, Anda mungkin mendengarnya, tetapi Anda bahkan tidak tahu siapa yang membawakannya, apalagi judulnya. Ini dianggap sebagai salah satu standar rock and roll yang paling mematikan!

DI DALAM dunia modern dia adalah salah satu tokoh kunci dalam perkembangan bisnis pertunjukan dunia. Dan meskipun daftar simbolis musisi terbaik abad kedua puluh biasanya sangat dangkal, ia muncul di daftar tersebut dengan frekuensi yang patut ditiru.

Nah, pernahkah kamu mendengarnya? Tidak masalah, kami akan memperbaiki semuanya sekarang.

Saya sendiri pertama kali mengetahui biografi artis luar biasa ini ketika menonton film “Ray”. Ini adalah film biografi luar biasa yang secara akurat dan tanpa memihak menggambarkan bagian penting kehidupan seorang musisi populer.

Secara pribadi, film ini memberi saya perasaan yang bertentangan. Seberapa jujurnya dia? Tidak tahu. Namun setelah menontonnya, Anda tidak akan mendapat kesan bahwa Ray Charles adalah orang suci yang sok suci atau keturunan bisnis pertunjukan yang terperosok dalam kejahatan.

Singkatnya, ini menyenangkan, keren, dengan sedikit melankolis yang mendalam dan semangat rock 'n' roll. Saya sarankan menonton! Dan bagi para penggemar Ray, film ini wajib untuk ditonton.

Jadi mari kita coba pertimbangkan orang seperti apa dia.

Jadi, mari kita mulai secara berurutan:

Lahir, besar, mati... tidak sekaligus. Albany, Georgia adalah tempat kelahiran Ray Charles. Keluarga Charles tidak hanya miskin. Dia sangat miskin, bahkan menurut standar kulit hitam. Seperti yang kemudian dikatakan oleh musisi itu sendiri: “Di bawah kita hanya ada bumi.”

Ketika dia baru berusia beberapa bulan, keluarganya pindah ke Florida Selatan, ke desa Greenville. Setelah meninggalkan Ray dan adiknya George, ayahnya meninggalkan keluarga dan pergi ke alam liar.

Ketika Ray berumur lima tahun, terjadi sebuah kejadian yang digambarkan secara detail dalam film tersebut. Adiknya tidak sengaja terjatuh ke dalam bak berisi air dan tidak bisa keluar. Ray mencoba membantunya keluar dari sana, tetapi dia tidak memiliki kekuatan yang cukup. Dan adik laki-lakinya meninggal.

Ada dugaan bahwa karena syok yang dideritanya, Ray mulai kehilangan penglihatannya secara bertahap hingga ia menjadi buta total pada usia tujuh tahun. Lihat Ray berkata bahwa tidak ada yang tahu mengapa dia menjadi buta. Mungkin ini akibat dari penyakit yang dideritanya. Ketika musisi menjadi terkenal, dia mencoba mendapatkan penglihatan. Ia bahkan mengiklankan seseorang untuk mendonorkan satu matanya, namun dokter menolak melakukan operasi tersebut, karena menganggapnya terlalu berisiko dan tidak ada gunanya.

Dia mulai bersekolah di sekolah tunanetra sebagai seorang anak di mana dia belajar Braille. Selain itu, sejak usia tiga tahun ia mulai belajar bermain piano, dan bakat musiknya juga mulai terlihat dalam paduan suara Baptis. Namun ketika dia baru berusia lima belas tahun, ibunya meninggal, dan beberapa tahun kemudian ayahnya meninggal.

Bagaimana semua ini dimulai

Ketika Ray menyelesaikan sekolahnya, dia mulai berpartisipasi dalam banyak proyek musik. Saat itu ia lebih banyak memainkan musik jazz dan country. Layaknya musisi muda, ia mendapat inspirasi dari musisi jazz ternama lainnya, seperti Artie Shaw. Band pertamanya bernama The Florida Playboys.

Ketika dia berusia tujuh belas tahun, dia mengumpulkan enam ratus dolar dan pergi ke Seattle, di mana dia segera bertemu gitaris Gossady McGee, dengan siapa dia mulai bermain dan mendirikan sebuah band. Mereka pertama kali merekam di Swingtime Records. Ia juga berkolaborasi dengan Fullson saat merilis hit pertamanya. Namanya Confession Blues. Kemudian dia merilis Baby yang terkenal, Biarkan Aku Memegang Tanganmu dan pindah ke label rekaman Atlantik. Dia hanya membutuhkan kebebasan berkreasi yang lebih besar.

Istri pertama Ray adalah Eileen Williams, yang dinikahinya pada tanggal 31 Juli 1951. Pernikahan mereka hanya bertahan setahun, setelah itu mereka bercerai. Kemudian ia menikah dengan Della Beatriz, hal ini terjadi pada tahun 1956 dan pernikahan ini bertahan lebih lama, hingga tahun 77. Ngomong-ngomong, film tersebut tidak menyebutkan sepatah kata pun tentang istri pertamanya, namun motif utamanya adalah kisah hidupnya bersama istri keduanya.

Secara total, Ray memiliki dua belas anak, tetapi dia hanya melahirkan tiga anak (dalam pengertian alkitabiah) dalam pernikahan. Tapi mari kita tinggalkan kain kotor lama almarhum dan kembali ke kreativitasnya yang cerah dan murni.

Di label barunya, Atlantic, dia didorong untuk menemukan suara uniknya sendiri. Yang dia lakukan dengan segenap semangat yang dia mampu. Pada usia lima puluh tiga tahun, dia merekam single terkenalnya Mess Around. Kemudian, bersama gitaris Guitar Slean, ia merekam single The Things That I Used To Do.

Kapan dia menulis lagu I Got a Woman pada tahun 1955? , itu mencapai nomor satu di tangga lagu. Hal ini diyakini bahwa ini adalah rekaman jiwa pertama. Ray terutama memainkan musik setengah gospel dan sisanya balada blues. Ternyata Ray Charles adalah salah satu orang yang mempopulerkan musik asli kulit hitam di kalangan masyarakat.

Sejarah komposisi Apa yang Saya Katakan

Dalam rekaman Ray Charles in Person Anda dapat mendengar ciri-ciri khas yang melekat pada karya awal Ray Charles. Album ini direkam dengan cara yang sangat tidak biasa pada tahun-tahun itu. Ini bukan rekaman studio, tapi pertunjukan konser. Pada saat yang sama, dia memainkan What'd I Say, yang menjadi salah satu komposisinya yang paling dikenal. Mereka bilang itu hanya improvisasi saat latihan sebelum konser. Namun dialah yang pada suatu waktu memiliki pengaruh terbesar di dunia rock and roll.

Charles sendiri menceritakan kisah terciptanya lagu ini sebagai berikut: ia baru saja memainkan lagu terakhir dari programnya di bawah ini disebut Waktu malam. Itu terjadi di sebuah klub malam di Milwaukee. Ketika dia selesai bermain, administrator klub menghadapkannya dengan fakta bahwa dia harus kehilangan 12 menit lagi. Dan kemudian dia memutuskan untuk berimprovisasi. Dan dia bermain selama dua belas menit. Publik pun senang, meski pihak studio rekaman kemudian menolak merilisnya dengan alasan terlalu lama.

Kemudian stasiun radio WOAK merekamnya dan memasukkannya ke dalam album penulis. Lagu itu langsung menjadi hit. Ketika Atlantic Records akhirnya menyerah, lagu tersebut dibagi menjadi dua bagian. Kemudian banyak lagi artis populer yang membuat versi covernya. Seperti yang dikatakan Paul McCartney, komposisi ini memberinya dorongan besar untuk berkreasi.

Pengembangan gaya

Segera, Ray Charles terus mengembangkan gayanya, melampaui batas-batas Injil yang dikombinasikan dengan blues, dan mulai merekam dengan orkestra besar. Saat itulah dia menulis lagu country pertamanya. Dia menerima Grammy untuk lagu blues Let the Good Time Roll. Di dalamnya dia mendemonstrasikan suara dengan kekuatan dan ekspresi yang langka.

Ketika Ray pindah ke ABC Records, dia menandatangani kontrak fantastis yang menjadikannya salah satu musisi dengan bayaran tertinggi pada masanya. Dia pindah ke Beverly Hills, di mana dia membeli rumah terbesar di daerah tersebut. Di sana ia hidup sampai kematiannya, yang pada saat itu masih bertahun-tahun lagi.

Karyanya di ABC sangat khas. Di satu sisi, ia menerima lebih banyak kebebasan, dan di sisi lain, ia berhenti berpartisipasi dalam proyek eksperimental dan mulai menulis musik yang mendekati arus utama. Dia memiliki paduan suara sebagai penyanyi latar, dan band besar serta orkestra gesek sebagai pengiring.

Hal ini menciptakan suara yang sangat berbeda. Di Atlantic dia hampir menulis musik kamar, dan di ABC dia mulai memproduksi standar jazz orkestra. Pada saat yang sama, repertoar musisi sungguh memukau imajinasi dengan keragaman dan volumenya. Pada saat yang sama dia menulis Hit The Road Jack yang terkenal. Lebih tepatnya, ditulis oleh Percy Mailfield; sebelum rekaman, penyanyi latar memberi tahu Ray bahwa dia sedang mengandung anaknya. Musisi itu jauh dari kata senang, dan campuran antara kemarahan dan kesedihan, yang terdengar dalam lagu yang kita kenal sekarang, entah bagaimana... benar-benar alami.

Dan berikut cuplikan dari film tersebut:

Georgia on My Mind telah direkam oleh banyak musisi. Diantaranya adalah Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, dan Ray Charles. Ini adalah ciri khasnya di era ABC. Penulisnya, Hog Carmichael, mendedikasikannya untuk seorang gadis bernama Georgia, tetapi kemudian menjadi lagu kebangsaan negara bagian Georgia. Tapi sebelumnya ada seorang gadis, jadi biarkan asosiasi yang tepat muncul untuk Anda!

Tapi bagaimanapun juga, Ray menampilkan Georgia di My Mind in the Statehouse. Dan nyatanya masuk dalam peredaran musik tanah air. Bagi seorang musisi kulit hitam, ini adalah kesuksesan yang tak terbayangkan. Dan secara umum, Ray selalu menentang rasisme. Ia bahkan pernah membatalkan konser di Georgia karena pendengar kulit hitam dan putih harus duduk terpisah. Hal ini sangat membuatnya marah.

Narkoba

Kisah indah ini berlangsung hingga dia berusia 65 tahun, ketika dia ditangkap karena kepemilikan mariyuana dan heroin. Musisi telah bergantung pada dua "obat bahagia" ini selama lebih dari dua puluh tahun, hampir sepanjang masa dewasanya. Narkoba pernah ditemukan pada dirinya sebelumnya, namun sejauh ini Ray berhasil kabur tanpa ditangkap. Pertama kali polisi tidak memiliki surat perintah penggeledahan dan kasusnya tidak dilanjutkan, kedua kalinya dia menyetujui pengobatan kecanduan narkoba, dan ketiga kalinya dia harus masuk penjara.

Dia sendiri tidak banyak melihat dirinya sebagai pecandu narkoba. Baru kemudian, selama dipenjara, dia harus berhenti menggunakan narkoba, namun sampai saat itu dia meminumnya seperti aspirin. Artinya, dalam kehidupan nyata dia menyadari betapa buruknya situasinya, dan ketika dia naik ke panggung, dia mulai menganggapnya sebagai aspirin. Artinya, Anda merasa tidak enak - dan Anda mulai minum obat untuk menghilangkan rasa sakitnya.

Bagian “pecandu narkoba” dalam hidupnya ditampilkan dengan sangat jelas dalam film “Ray”

Namun apa yang terjadi selanjutnya sungguh menarik. Misalnya, setelah berhenti menggunakan narkoba, dia tidak lagi menulis sesuatu yang luar biasa. Tapi dia melakukan cover yang fantastis. Namun dia tidak lagi memiliki karya agungnya. Kebetulan? Hampir tidak. Faktanya adalah bahwa obat-obatan ini, bila digunakan, menggantikan sebagian dari hormon alami yang disekresikan oleh otak, dan ketika pasien berhenti meminum “obat” tersebut, ia dapat kehilangan inspirasi dan menjadi depresi.

Selain itu, setelah membersihkan gaya hidupnya, Ray Charles mengubah gaya musiknya. Dia menjadi lebih dekat dengan arus utama. Jadi setelah tahun tujuh puluhan, mereka mulai tidak begitu jelas melihatnya. Secara pribadi, saya ingat cerita tentang binaragawan: semua orang mengutuk hasrat mereka terhadap steroid dan eksperimen lain pada tubuh mereka sendiri, tetapi di sisi lain, hanya otot steroid yang tercetak di poster. Ini dia.

Ia mulai banyak merekam materi kasual, sehingga karyanya pada periode ini mulai terkesan lebih monoton. Lagunya yang paling terkenal saat itu adalah America the Beautiful. Kemudian lagu ini dimasukkan ke dalam The Message for People yang menjadi album pertama musisi tersebut yang bermuatan politik.

Pada tahun-tahun itu, dia tidak lagi memainkan piano klasik, tetapi piano, yang membuat suara album-albumnya di tahun tujuh puluhan menonjol dibandingkan tahun-tahun lainnya.

Sekitar waktu ini, Ray mulai aktif bereksperimen dengan synthesizer. Dia sering meniru instrumen lain dengan instrumen tersebut, dan solo keyboardnya memiliki cita rasa yang benar-benar baru. Itu mulai terdengar lebih seperti solo gitar listrik. Hal ini terutama terlihat dalam cara dia menangani roda nada, yang pada tahun sembilan puluhan dia mulai melakukannya dengan sempurna.

Tahun-tahun dewasa

Biasanya di usia dewasa, pendengarnya mulai sedikit bergeser… lebih tepatnya tidak bergeser, tetap pada generasinya, hanya usia pendengarnya saja yang berubah – bertambah tua. Namun Ray Charles berhasil menarik penonton anak muda. Hal ini menjadi jelas terutama setelah album Friendship.

Dia juga berbicara pada pelantikan Reagan, yang menjadi sumber fitnah: mereka mulai mengklaim bahwa Ray telah membayangi reputasinya. Faktanya adalah Ray adalah seorang Demokrat, tetapi Reagan adalah seorang Republikan. Oleh karena itu, Ray setuju untuk tampil hanya dengan bayaran yang mengejutkan yaitu seratus ribu dolar. Kemudian agennya berkomentar seperti ini: “Untuk uang sebanyak itu, kami setuju untuk berbicara di pertemuan Ku Klux Klan.”

Pada awal tahun sembilan puluhan, Ray Charles mulai tampil di banyak proyek musik, termasuk Injil klasik dengan London Orchestra sebagai bagian dari acara amal.

Semua album Charles hingga saat ini menjadi populer. Pada tanggal 30 April 2004, dia mengadakan konser untuk terakhir kalinya. Namun rekamannya dirilis bahkan setelah kematiannya.

“Saya tidak akan hidup selamanya. Saya cukup pintar untuk memahami hal ini. Ini bukan soal berapa lama saya akan hidup, satu-satunya pertanyaan adalah seberapa indah hidup saya nantinya.”

Ray Charles adalah penyanyi, komposer, dan arranger Amerika yang terkenal. Lahir pada tahun 1930 di Amerika. Dia mengabdikan seluruh hidupnya untuk musik, meskipun dia buta sejak lahir.

Ray Charles lahir pada bulan September 1930 di Albany, Georgia, AS. Orang tuanya bukan musisi dan sama sekali tidak ada hubungannya dengan kreativitas. Ibunya bekerja di penggergajian kayu, dan ayahnya bekerja sebagai mekanik. Beberapa saat kemudian, keluarga tersebut pindah ke Florida, sebagian besar karena masa sulit dalam kehidupan masyarakat, Depresi Hebat. Keluarga adalah yang paling sederhana, dan cobaan tidak pernah meninggalkannya.

Jadi, pada usia 5 tahun, Ray kehilangan adik laki-lakinya, yang karena kecelakaan tragis dan tidak masuk akal, tenggelam di palung. Jenius musik masa depan itu sendiri juga memiliki masa kecil yang menyedihkan, karena dokter mendiagnosisnya dengan kebutaan, yang tidak dapat ia pulihkan seumur hidup, dan hampir buta total. Tapi, seperti yang dia ingat kemudian, dia didukung oleh ibu dan musiknya, yang dia sukai sejak lahir. Di usia 3 tahun, ia cukup belajar bernyanyi mengikuti lagu-lagu yang datang dari halaman tetangga.

Formasi dan langkah musik pertama

Karena ia memiliki cacat fisik yang parah dan tidak dapat belajar di sekolah biasa bersama teman-temannya, ia mulai belajar membaca dan menulis di sekolah berasrama khusus untuk anak-anak tunarungu dan buta.

Foto: Ray Charles di masa mudanya

Patut dicatat bahwa selain membaca dengan menggunakan metode khusus, ia juga menguasai notasi musik, dan ia melakukannya pada saat yang sama - ia begitu tertarik mempelajari dasar-dasar musik. Namun tidak semuanya berakhir pada notasi musik; dengan kegigihan dan bakat yang sama, ia menguasai permainan piano, saksofon, organ, klarinet, dan terompet, meniru musisi-musisi terbaik, namun juga membawa visinya sendiri tentang proses tersebut ke dalam pertunjukan. Dia menyebut Chopin, Count Basie dan pemain lainnya sebagai gurunya.

Nasib terus menguji kekuatannya; pada usia 15 tahun, dia kehilangan orang tuanya. Kehilangan ini semakin mendorongnya ke arah musik, di mana ia membenamkan dirinya dan bahkan menciptakan band country sendiri. Dalam banyak hal, dia bertindak secara intuitif dan bahkan impulsif. Jadi, pada tahun 1948, dia hanya memiliki 600 dolar, yang dia habiskan untuk pindah ke kota Seattle, ke tujuan yang sama sekali berbeda. negara besar. Sesampainya disana, ia langsung mulai bekerja dan membuat grup “Maxim”.

Jalur profesional

Dengan energi khasnya, ia mulai berkarya, menciptakan komposisi musik dengan keindahan dan suara yang luar biasa.

Sayangnya, periode kehidupan ini juga dikaitkan dengan penggunaan narkoba. Untuk melengkapi gambaran tersebut, perlu dicatat bahwa narkoba pada saat itu sangat umum di masyarakat, meskipun dianggap ilegal. Hingga saat ini, seluruh gerakan hippie yang muncul beberapa dekade lalu sebagian besar terkait dengan penggunaan obat-obatan terlarang. Dan jika kita berbicara tentang musisi dan orang lain dari bisnis pertunjukan, menjadi jelas bahwa hanya sedikit yang mampu melawan kecanduan ini.

Pada akhir tahun 40-an, ia menetap di Los Angeles, tempat rekaman pertamanya dirilis dan kontrak resmi ditandatangani dengan salah satu studio rekaman. Rhythm dan blues & rock gospel adalah dua tren yang sangat terkait dengan namanya, karena musisi tersebut membawakan lagu-lagu dalam genre ini dengan piawai.

Pada pertengahan tahun 50-an, komposisinya mulai mencapai tangga lagu, khususnya “I Got a Woman” jatuh cinta dengan banyak pendengar tidak hanya di Amerika, tetapi juga di luar negeri. Musisi menjadi terkenal karena penampilan virtuosonya dan fakta bahwa ia dengan berani mengubah ritme. Misalnya, genre Injil selama beberapa dekade telah diasosiasikan dengan nyanyian bertema keagamaan yang serius dan bahkan agak menyedihkan. Ray Charles menambahkan kehidupan pada ritme ini dan membuatnya benar-benar hidup, namun tetap mempertahankan karakteristik khas genre tersebut.

Pendekatan ini menimbulkan sensasi nyata, dan jutaan orang menjadi tertarik dengan karya musisi tersebut.

Banyak rekor menyusul di tahun 50an. Kemudian dia menandatangani kontrak dengan perusahaan rekaman ABC-Paramoumt, yang menurutnya paling menjanjikan saat itu. Berkat kolaborasi yang bermanfaat ini, ia kembali menghasilkan lagu-lagu hits, termasuk “Georgia On My Mind”; musik ini masih sering masuk dalam tangga lagu dan dimainkan dengan satu atau lain cara oleh artis yang berbeda.

Berkembang secara kreatif

Awal aktivitasnya dan puncak popularitasnya terjadi pada tahun 60an. Salah satu lagu kultusnya adalah lagu "What`d I Say", yang dibawakan penyanyi tersebut dengan sensualitas sehingga beberapa stasiun radio puritan menganggapnya terlalu seksual dan tidak menyiarkannya. Tapi ini hanya memicu ketertarikan padanya.

Memperhatikan suaranya yang sangat ekspresif, yang dapat memancarkan sensualitas dan metal, musisi tersebut diminta oleh pihak berwenang untuk membawakan lagu kebangsaan Georgia. Pertunjukannya begitu sukses sehingga dengan cepat menjadi hit, dan nama negara bagian Georgia sendiri menjadi nama wanita yang populer.

Berkat penampilan profesionalnya, musik ini sama-sama dicintai oleh penduduk kulit putih dan kulit hitam di negara tersebut, meskipun pada kenyataannya saat itu adalah masa perjuangan dan konfrontasi yang kejam. Yang tak kalah mengejutkan adalah penampilan luar biasa dari seorang musisi yang tidak ingin terkurung dalam kerangka genre tertentu dan terus-menerus bereksperimen, menghasilkan sesuatu miliknya sendiri, dan juga mengcover komposisi klasik terkenal yang terdengar sangat berbeda dalam penampilannya. . Misalnya, dengan ciri khasnya yaitu blues, jazz, dan soul, ia meng-cover lagu kultus “Yesterday”, yang kembali memukau penonton.

Tujuh Puluh

Tahun 70an patut disoroti, karena kehidupan musisi berubah secara dramatis. Sayangnya, ia dikenal tidak hanya sebagai musisi brilian, tapi juga sebagai sosok yang sesekali mendapat masalah akibat narkoba. Polisi menemukan narkoba di kamar hotelnya beberapa kali, namun secara ajaib ia terhindar dari hukuman penjara.

Ketika polisi sekali lagi meminta untuk menyerahkan obat-obatan yang disimpan musisi tersebut di kamarnya, dia diselamatkan dari penangkapan hanya karena polisi tidak memiliki surat perintah penggeledahan dan tidak dapat mendokumentasikan keberadaan heroin. Penyanyi tersebut mengakui bahwa setelah itu ia memutuskan untuk berhenti menggunakan narkoba dan kemudian menekankan dengan segala cara bahwa ini adalah satu-satunya keputusan yang tepat.

Masyarakat banyak memaafkannya, bukan hanya karena dia benar-benar buta tapi sangat ceria, tapi juga karena ketulusannya. Karena itu, ia dengan jujur ​​​​mengakui kecanduan narkoba dan terutama menekankan bahwa makna dan cara hidupnya telah berubah drastis.

Popularitas pemain tersebut begitu besar bahkan ia diundang untuk tampil pada pelantikan Presiden, khususnya Ronald Reagan dan Bill Clinton. Diketahui bahwa penyanyi tersebut menganggap dirinya seorang Demokrat yang bersemangat, namun tampil pada pelantikan Ronald Reagan, yang diketahui adalah seorang Republikan.

Tindakan seperti itu dirasa tidak disetujui oleh sebagian masyarakat. Selain itu, manajer penyanyi tersebut menambahkan bahan bakar ke dalam api, dengan mengatakan bahwa artis tersebut tampil semata-mata untuk mendapatkan bayaran. Biayanya $100.000, jumlah yang fantastis pada masa itu. Hal ini semakin menimbulkan ketidaksetujuan. Ya, setiap langkah orang terkenal masyarakat memeriksanya di bawah kaca pembesar dan tindakan apa pun yang tidak sesuai dengan formatnya dibahas dengan antusias.

Kehidupan pribadi

Terlepas dari kebutaan dan kecintaannya pada musik, yang menghabiskan sebagian besar waktunya sebagai artis, kehidupan pribadinya juga tetap bergejolak. Secara formal, ia menikah dua kali, namun ia memiliki 12 anak dari 9 wanita.

Foto: Ray Charles bersama keluarga

Penyanyi itu tidak membantah fakta ini dan tidak berusaha membenarkan dirinya sendiri, menyelamatkan reputasinya. Sebaliknya, dia mengenali semua anaknya, dan setahun sebelum kematiannya, dia memberi masing-masing ahli waris satu juta dolar dari kekayaannya yang mengesankan.

tahun-tahun terakhir kehidupan

Penyanyi tersebut meninggal pada tahun 2004, namun diketahui secara pasti hingga detik-detik terakhir ia berkecimpung di dunia musik. Menjelang akhir, dia tidak dapat lagi berbicara, tetapi, setelah mengumpulkan seluruh kekuatannya, dia tetap datang ke studio dan mulai bekerja.

Foto: Ray Charles dalam beberapa tahun terakhir

Dalam berbagai wawancara, dia menekankan bahwa yang dia anggap sebagai indikator yang baik bukanlah jumlah tahun yang dijalani, tetapi kualitas, kecerahan hidup, dan peristiwa. Pemain tersebut diyakini meninggal karena kanker hati, yang muncul 2 tahun sebelum kematiannya. Bahkan di masa-masa sulit ini, kejantanan sang artis sungguh luar biasa. Kehilangan kekuatan, moralnya tidak terputus dan memainkan musik secara harfiah sampai nafas terakhirnya. Setelah kematiannya, beberapa album lagi dengan lagu-lagu dirilis, yang juga sukses besar.

Artis itu dimakamkan di negara bagian California. Ada bintangnya di Hollywood Boulevard of Fame, dan di beberapa hall of fame: blues, jazz, rock and roll, country, patungnya dipasang. Ia juga dianugerahi National Medal of Arts, yang diberikan oleh Bill Clinton sendiri pada tahun 1993.

Ini hanyalah salah satu dari sekian banyak penghargaan yang diberikan kepada seorang pria luar biasa, namun ia tidak terlalu mementingkan penghargaan tersebut, dengan tepat menganggap cinta penonton sebagai penghargaan terbaik atas karyanya, tanpa memandang warna kulit, status sosial, dan preferensi politik. .

Relevansi dan keandalan informasi penting bagi kami. Jika Anda menemukan kesalahan atau ketidakakuratan, harap beri tahu kami. Sorot kesalahannya dan tekan pintasan keyboard Ctrl+Masuk .

American Ray Charles adalah seorang pianis, vokalis dan penulis lagu dalam gaya jazz, blues, rock and roll dan country, merangkai gaya-gaya ini menjadi satu kesatuan. Kejeniusan Charles membuatnya setara dengan musisi terbaik abad ke-20 dan menjadikannya salah satu simbol budaya Amerika. Majalah Rolling Stone menobatkannya di urutan kesepuluh dalam “Daftar Abadi” dan kedua dalam daftar 100 vokalis terbaik sepanjang masa.

Masa kecil dan remaja

Ray Charles Robinson lahir pada tanggal 23 September 1930, dari pasangan Aretha dan Bailey Robinson. Namun tak lama kemudian orang tuanya berpisah, dan Aretha serta putra-putranya pindah dari Georgia ke Florida Selatan, ke desa kecil Greenville. Di sana dia membesarkan putra-putranya, berusaha keluar dari kemiskinan yang tak ada harapan. Ketika Ray berumur lima tahun, adik laki-lakinya George tenggelam. Kakak laki-lakinya tidak dapat menyelamatkannya.

Setelah tragedi ini, Ray mulai kehilangan penglihatannya dan pada usia tujuh tahun ia menjadi buta. Dia harus belajar menghadapi hal ini, dan anak laki-laki itu dikirim ke sekolah berasrama. Di sana Ray mengembangkan kemampuan musiknya. Dia bernyanyi dalam paduan suara dan belajar bermain piano, organ, saksofon, trombon, dan klarinet. Setelah kematian orang tuanya, pemuda buta itu harus menjalani hidupnya sendiri. Pada usia tujuh belas tahun, Ray Robinson membentuk MacSon Trio. Pada tahun 1949, lagunya menjadi hit untuk pertama kalinya.

Musik

Pada tahun 50-an, nama samaran resmi sang musisi lahir. Nama keluarga dihilangkan untuk menghindari kebingungan dengan petinju Ray Robinson. Ray Charles mencari gayanya sendiri, menghasilkan suara unik untuk komposisinya. Eksperimen dengan suara, termasuk mengi, menjerit, dan suara lain dalam lagu yang meningkatkan pewarnaan emosional kata-katanya.

Pada tahun 1955, single soulnya "I Got a Woman" naik ke puncak tangga lagu R&B. Selama ini, Ray menyanyikan lagu-lagu gospel dan balada blues. Dia menampilkan musik tradisional “hitam”, mengungkapkan keindahannya kepada semua orang.

Lagu ikonik pertama yang seluruhnya ditulis oleh Ray, What'd I Say, menjadi lagu klasik rock and roll. Ray berkolaborasi dengan orkestra besar, jazzmen, dan bereksperimen dengan musik country. Hasilnya dia dianugerahi Grammy. Suara ekspresif sang vokalis yang kuat dan bervolume membuat kritikus musik dan pendengar awam terkesan.

Pada awal tahun 60an, penyanyi ini menghasilkan begitu banyak uang sehingga ia tidak hanya dapat menjalani pemeriksaan kesehatan lengkap dari dokter terkemuka, tetapi juga membeli rumah mewah di Segitiga Emas Beverly Hills. Namun, Ray tidak dapat memperoleh kembali setidaknya sebagian penglihatannya.

Setelah mendapat kebebasan berkreasi, penyanyi ini memperluas kolaborasinya dengan musisi lain. Ray membawakan lagu Hit The Road Jack berduet dengan Margie Hendricks. Suara baru ini membawa komposisi tersebut ke puncak popularitas selama dua minggu. Ketenarannya begitu besar hingga mencapai Rusia: band-band jazz Soviet memasukkannya ke dalam repertoar mereka.

Pada periode yang sama, album khas Ray, Georgia On My Mind, direkam. Awalnya, penulis lagu tersebut, Hog Carmichael, mendedikasikannya untuk seorang gadis dengan nama itu. Namun sang pemain membuat lagu itu menjadi hit, dan penduduk negara bagian Georgia, yang terkesan dengan vokalnya, menyatakannya sebagai lagu kebangsaan mereka.

Setelah tahun 70-an, musisi banyak tampil dan semakin memperhatikan komposisi country. Dalam dekade terakhir hidupnya, Ray Charles memasukkan suara instrumen elektronik. Dia menyatukan musik dari berbagai bangsa yang menjadi populasi Amerika Serikat pada abad ke-20. Lagu klasik "America the Beautiful" terlahir kembali dengan penampilan Ray dan aransemen gospel/R&B.

Kehidupan pribadi

Musisi itu mencintai wanita, dan sembilan di antaranya menjadi ibu dari anak-anaknya. Namun Ray mengadakan persatuan resmi hanya dengan dua wanita: dengan Eileen Williams (31 Juli 1951) dan Della Beatrice Howard Robinson (5 April 1955). Pernikahan pertama putus setahun kemudian, persatuan kedua berlangsung selama 22 tahun, pasangan itu membesarkan tiga putra: David, Ray Charles dan Pendeta Robinson.

Selain mereka, Ray juga mengakui sembilan anak haram lainnya. Sebelum menyelesaikan perjalanan hidupnya, sang ayah memberi setiap anaknya satu juta dolar. Pendamping terakhir musisi itu adalah Norma Pinella.

Kematian

Selama dua tahun terakhir hidupnya, Ray Charles berjuang melawan kanker. Dia mengalami kesulitan untuk pulih setelah operasi. Namun, bahkan setelah kehilangan kemampuan untuk berjalan, musisi tersebut setiap hari pergi ke studio rekamannya sendiri, RPM, tempat dia mengerjakan album Genius Loves Company. Dia meninggal pada 10 Juni 2004 di rumahnya. Ia dimakamkan di Pemakaman Inglewood Park di Inglewood, California.

Pada musim gugur di Los Angeles, sebuah konser untuk mengenang Ray Charles mempertemukan dua puluh ribu penonton dan musisi terkenal dalam satu aula, yang membawakan lagu-lagunya, yang menjadi ikon.

Biografi penyanyi ini tercermin dalam film "Ray", yang dirilis pada bulan Oktober tahun yang sama. Plotnya didasarkan pada otobiografi “Saudara Ray,” yang ditulis pada tahun 1978. Tim produksi berkonsultasi dengan Charles selama proses produksi. Dia membintangi peran utama dan dianugerahi Oscar untuk itu. Terkadang foto aktor dalam peran ini disalahartikan dengan foto musisi.

Album anumerta kedua mencakup karya-karya baru dengan bintang pop dan soul modern. Untuk merekam album ketiga anumerta, kemajuan dalam pemrosesan suara komputer digunakan. Rekaman vokal penyanyi yang dipulihkan dipadukan dengan melodi yang dibawakan oleh orkestra Count Basie.

Teknologi modern memungkinkan penyanyi untuk berkomunikasi dengan pendengarnya bahkan satu dekade setelah kematiannya. Concord Records terus mengerjakan rekaman lama Ray, mengembalikan komposisinya kepada penggemar dengan suara baru.

Diskografi

• 1956 - Sinar Agung Charles
• 1960 - Baskom Jalan Blues
• 1961 - Suara Modern dalam Musik Country & Barat
• 1962 - Pukul Jalan Jack
• 1963 - Bahan dalam Resep Jiwa
• 1965 - Negara & Barat Bertemu Irama & Blues
• 1972 - Pesan dari Rakyat
• 2000 - Sittin" di Puncak Dunia
• 2004 - Jenius Mencintai Perusahaan
• 2005 - Jenius & Teman
• 2005 - Remix Jenius
• 2006 - Ray Bernyanyi, Basie Berayun
• 2009 - Jenius Yang Terhebat Ray Charles
• 2010 - Jenius Langka: Master yang Belum Ditemukan
• 2012 - Ray Charles yang Luar Biasa