Σπίτι Εργαλεία Στίχοι της φύσης στα έργα του F. Fet. «Αιώνια θέματα στους στίχους των F. I. Tyutchev και A. A. Fet Ποια είναι η σύγκριση μεταξύ των έργων του Fet και του Tyutchev

Στίχοι της φύσης στα έργα του F. Fet. «Αιώνια θέματα στους στίχους των F. I. Tyutchev και A. A. Fet Ποια είναι η σύγκριση μεταξύ των έργων του Fet και του Tyutchev

Όντας κοντά στην ιδεολογία της «καθαρής τέχνης», και οι δύο ποιητές έκαναν τη φύση ένα από τα κεντρικά θέματα στο έργο τους. Για τον Tyutchev και τον Fet, η φύση είναι μια ισχυρή δύναμη, φορέας κάποιας ανώτερης σοφίας. Τα ποιήματά τους επαναλαμβάνουν κοινά μοτίβα φυσικών στοιχείων: αστέρια, ουρανός, θάλασσα, φωτιά, αυγή κ.λπ. Συχνά, με τη βοήθεια εικόνων της φύσης, αυτοί οι ποιητές μεταφέρουν την κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής.
Ωστόσο Για τον Tyutchev, είναι πιο χαρακτηριστικό να σχετίζεται με τη φύση από τη θέση της λογικής και για τον Fet - από τη θέση του συναισθήματος.Αλλά είναι αναμφισβήτητο ότι και οι δύο ποιητές είναι οι μεγαλύτεροι δεξιοτέχνες του λυρισμού του τοπίου και το έργο τους έγινε καθοριστικό για πολλά λογοτεχνικά κινήματα της ρωσικής αργυρής εποχής.

Χωρίς τον Φετ, η εμφάνιση του Μπλοκ και του Μάντελσταμ στη ρωσική λογοτεχνία δύσκολα θα ήταν δυνατή. Ο Tyutchev έγινε ένα είδος «δάσκαλου» των Ρώσων συμβολιστών. Έτσι η παράδοση του λυρισμού του τοπίου, που προέρχεται από τον Ζουκόφσκι και τον Πούσκιν, έχει διαθλαστεί με μοναδικό τρόπο μέσα στον αιώνα. Οι στίχοι του Φετ είναι ένα σύμπαν ομορφιάς, τα τρία κύρια συστατικά του οποίου είναι η φύση, η αγάπη και το τραγούδι. Η φύση κατέχει πολύ σημαντική θέση στο έργο του, η οποία αποτυπώνεται ακόμη και στους τίτλους των περισσότερων ποιητικών του κύκλων: «Άνοιξη», «Καλοκαίρι», «Φθινόπωρο», «Χιόνια»... Ο Φετ εξιδανικεύει τη φύση. Όσο περισσότερο τον αιχμαλωτίζει η αισθητική του αντίληψη για τη φύση, τόσο απομακρύνεται από την πραγματικότητα.

Εργασία έργου για τη λογοτεχνία με θέμα: "Σύγκριση της φύσης στα έργα των Tyutchev και Fet"

Προετοιμάστηκε από μαθητή της 10ης τάξης «Β»

Novokharitonovskaya σχολείο Νο. 10

Ποπιχίνα Αναστασία.

Επικεφαλής: Svetlana Gennadievna Kozulitsyna, καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας

Στόχοι και στόχοι του έργου:

Επισημάνετε τα υπάρχοντα χαρακτηριστικά της ποιητικής των Tyutchev και Fet.
Προσδιορίστε την πρωτοτυπία της ποιητικής των συγγραφέων.
Αναπτύξτε αναλυτικές ικανότητες.
Να καλλιεργήσει το αισθητικό γούστο του αναγνώστη.

Εισαγωγή:

Ο δέκατος ένατος αιώνας μας προίκισε γενναιόδωρα με πνευματικούς θησαυρούς. Ανάμεσα στους υπέροχους ποιητές και συγγραφείς αυτής της «χρυσής εποχής», ο Α.Α. Fet και F.I Tyutchev.

Με τα χρόνια της μακράς λογοτεχνικής του ζωής, ο Tyutchev έγινε ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ρωσικής φιλοσοφικής ποίησης. Όλα όσα βίωσε και άλλαξε γνώμη ενσαρκώνονταν στα ποιήματά του.

Το αξιοσημείωτο καλλιτεχνικό ταλέντο του Φετ ήταν η ουσία της ουσίας του, η ψυχή της ψυχής του. Ήδη από την παιδική του ηλικία, ήταν «άπληστος για ποίηση» και γνώρισε ασύγκριτη ευχαρίστηση διαβάζοντας τον Πούσκιν.

Λίγο βιογραφικό...

Tyutchev Fedor Ivanovich (1803-1873).

Γεννήθηκε και πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο κτήμα του πατέρα του στην επαρχία Oryol. Σε ηλικία 15 ετών μπήκε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, αποφοίτησε σε ηλικία 17 ετών και πήγε να υπηρετήσει στο εξωτερικό. Το 1836, ο Πούσκιν έλαβε ένα σημειωματάριο με ποιήματα ενός άγνωστου ποιητή, με την υπογραφή "F.T." Στον Πούσκιν άρεσαν πολύ τα ποιήματα και τα δημοσίευσε στο Sovremennik. Αργότερα, ο σύγχρονος του Nekrasovsky δημοσίευσε μια επιλογή από τα ποιήματα του Tyutchev και το όνομά του έγινε αμέσως διάσημο.

Fet Afanasy Afanasyevich (1820-1892) .

Γεννήθηκε στο χωριό Novoselki, στην περιοχή Mtsensk, στην επαρχία Oryol. 14 χρόνια μετά τη γέννησή του, συνέβη ένα δυσάρεστο γεγονός: ανακαλύφθηκε ένα λάθος στο αρχείο γέννησης, το οποίο του στέρησε τον τίτλο της ευγενείας. Το 1837, ο Fet αποφοίτησε από το ιδιωτικό οικοτροφείο του Krümmer στην πόλη Verro (Εσθονία). Τα πρώτα του ποιήματα γράφτηκαν στα νιάτα του. Η ποίηση του Φετ δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στη συλλογή «Λυρικό Πάνθεον», μετά την οποία εκδόθηκε τακτικά. Σε όλη του τη ζωή ο Φετ προσπάθησε να ανακτήσει τον τίτλο του και τα κατάφερε μόνο το 1873

Μενού:

Σημάδια της ποιητικής του Tyutchev και του Fet.
Η πρωτοτυπία της ποιητικής των Afanasy Afanasyevich και Fyodor Ivanovich.
Ποιήματα μεγάλων στιχουργών.
συμπέρασμα

Οι Tyutchev και Fet μπήκαν στη λογοτεχνία ως ποιητές της «καθαρής τέχνης», εκφράζοντας στο έργο τους μια ρομαντική κατανόηση της πνευματικής ζωής του ανθρώπου και της φύσης.

Για να εξετάσουμε περαιτέρω τα χαρακτηριστικά της ποιητικής των δύο μεγαλύτερων ποιητών, πρέπει να εισαγάγουμε την έννοια του λυρικού ήρωα.

Λυρικός ήρωας - αυτή είναι η εικόνα εκείνου του ήρωα σε ένα λυρικό έργο, του οποίου οι εμπειρίες, οι σκέψεις και τα συναισθήματα αντικατοπτρίζονται σε αυτό.

«...Η αγία νύχτα ανέβηκε στον ουρανό,

Και μια χαρούμενη μέρα, μια ευγενική μέρα,

Έπλεξε τον εαυτό της σαν χρυσό σάβανο,

Ένα πέπλο πεταμένο πάνω από την άβυσσο.

Και, σαν όραμα, ο έξω κόσμος έφυγε...

Και ο άνθρωπος είναι σαν ένα άστεγο ορφανό,

Τώρα στέκεται αδύναμος και γυμνός,

Πρόσωπο με πρόσωπο μπροστά στη σκοτεινή άβυσσο...»

F.I. Ο Τιούτσεφ

«...Η γη είναι σαν ένα ασαφές, σιωπηλό όνειρο,

Πέταξε άγνωστη

Και εγώ, ως ο πρώτος κάτοικος του παραδείσου,

Ο ένας είδε τη νύχτα στο πρόσωπο.

μήπως ορμούσα προς την άβυσσο των μεσάνυχτων,

Ή μήπως τα σύννεφα των αστεριών ορμούσαν προς το μέρος μου;

Έμοιαζε σαν σε ένα δυνατό χέρι

Είμαι κρέμεται πάνω από αυτή την άβυσσο...»

A.A.Fet

Η πρωτοτυπία της ποιητικής του F.I Τιούτσεβα

Ο Τιούτσεφ είναι ποιητής-φιλόσοφος. Στα ποιήματά του αγωνίζεται να κατανοήσει τη φύση, εντάσσοντάς την στο σύστημα των φιλοσοφικών απόψεων, μετατρέποντάς την σε μέρος του εσωτερικού του κόσμου. Ο Tyutchev δεν έχει «νεκρή φύση» - είναι πάντα γεμάτος συνεχή και αιώνια κίνηση. Ο οργανικός κόσμος του Fyodor Ivanovich είναι πάντα πολύπλευρος και ποικίλος. Παρουσιάζεται σε σταθερή δυναμική, σε μεταβατικές καταστάσεις: από το χειμώνα στην άνοιξη, από τη μέρα στη νύχτα:

«Οι γκρίζες σκιές ανακατεύτηκαν,

Το χρώμα έσβησε, ο ήχος αποκοιμήθηκε -

Ζωή, κινήσεις λυμένες

Στο ασταθές λυκόφως, στο μακρινό βρυχηθμό...»

Ο Fyodor Ivanovich Tyutchev είναι τραγουδιστής των στοιχείων, δηλαδή των σταθερών συστατικών της φύσης. Η ιδιαιτερότητα της φύσης του Tyutchev είναι ότι δεν ζουν και δρουν σε αυτήν συγκεκριμένα άτομα, αλλά υπερπροσωπικές δυνάμεις και πρότυπα. Η «λαμπρότητα» των φθινοπωρινών βραδιών και η «μελωδία» των κυμάτων της θάλασσας, το «πύρινο γαλάζιο» του ουρανού και η «προφητική νύστα του δάσους» είναι αγνές εκδηλώσεις της φύσης, απομονωμένες από ένα συγκεκριμένο τοπίο και παρουσιάζονται όχι μόνο στους μάτι, αλλά και στο μυαλό.

«Ο ήλιος είναι ήδη μια καυτή μπάλα

Η γη κύλησε από το κεφάλι της,

Και ειρηνική βραδινή φωτιά

Το κύμα της θάλασσας με κατάπιε.

Τα λαμπερά αστέρια έχουν ήδη ανατείλει

Και έλκεται από πάνω μας

Το θησαυροφυλάκιο του ουρανού έχει ανυψωθεί

Με τα βρεγμένα κεφάλια σου.

Το ποτάμι του αέρα είναι πιο γεμάτο

Ρέει μεταξύ ουρανού και γης,

Το στήθος αναπνέει ευκολότερα και πιο ελεύθερα,

Απελευθερωμένος από τη ζέστη.

Και μια γλυκιά συγκίνηση, σαν ρέμα,

Η φύση διέτρεξε τις φλέβες μου,

Πόσο ζεστά είναι τα πόδια της;

Τα νερά της πηγής έχουν αγγίξει.»

F.I. Tyutchev «Καλοκαιρινό βράδυ»

Η πρωτοτυπία της ποιητικής του Α.Α. Φέτα

Σε αντίθεση με τον Tyutchev, ο Fet δεν προσπαθεί να «υψωθεί» πάνω από τη φύση, να την αναλύσει από τη θέση της λογικής. Είναι σημαντικό για αυτόν να απαθανατίζει στιγμές. Η φύση του Φετ είναι ασυνήθιστα εξανθρωπισμένη, φαίνεται να διαλύεται στο συναίσθημα του στιχουργού. Ο λυρικός ήρωας αισθάνεται τον εαυτό του να είναι οργανικό μέρος του. Δεν γνωρίζει τίποτα για το χάος, την άβυσσο ή την ορφάνια. Αντίθετα, η ομορφιά της φύσης εμποτίζει την ψυχή με ένα αίσθημα πληρότητας και χαράς ύπαρξης.

Οι κοκκινολαίμηδες κουδουνίζουν στους θάμνους,

Και από τις ασπρισμένες μηλιές του κήπου

Ένα γλυκό άρωμα ρέει.

Τα λουλούδια φαίνονται με λαχτάρα ερωτευμένα,

Αναμάρτητα αγνό, σαν την άνοιξη,

Πτώση με αρωματική σκόνη

Ο καρπός έχει κατακόκκινους σπόρους.

Αδελφή των λουλουδιών, φίλη των τριαντάφυλλων,

Κοίτα με στα μάτια,

Να έχετε όνειρα που δίνουν ζωή

Και φυτέψτε ένα τραγούδι στην καρδιά σας."

Α.Α. Φετ "Λουλούδια"

Υπάρχει στο αρχικό φθινόπωρο

Ένας σύντομος αλλά υπέροχος χρόνος -

Διαφανής αέρας, κρυστάλλινη μέρα,

Και τα βράδια είναι λαμπερά...

Εκεί που περπατούσε το χαρούμενο δρεπάνι κι έπεσε το αυτί,

Τώρα όλα είναι άδεια, υπάρχει χώρος παντού, -

Μόνο ένας ιστός από λεπτά μαλλιά

Γυαλίζει στο αδρανές αυλάκι...

Ο αέρας είναι άδειος, τα πουλιά δεν ακούγονται πια,

Αλλά οι πρώτες χειμερινές καταιγίδες είναι ακόμα μακριά.

Και αγνό και ζεστό γαλάζιο κυλάει

Στο χωράφι ανάπαυσης...

F.I. Ο Τιούτσεφ

Το δάσος έχει γκρεμίσει τις κορυφές του,

Ο κήπος αποκάλυψε το μέτωπό του,

Ο Σεπτέμβρης πέθανε, ντάλιες

Η ανάσα της νύχτας έκαιγε.

Αλλά σε μια ανάσα παγετού

Μεταξύ των νεκρών υπάρχει και ένας,

Μόνο εσύ, βασίλισσα Ρόουζ,

Μυρωδάτο και πλούσιο.

Παρά τις σκληρές δοκιμασίες

Και ο θυμός της ημέρας που πεθαίνει

Είστε το περίγραμμα και η αναπνοή

Την άνοιξη με φυσάς.

Α.Α. Fet

Η γη φαίνεται ακόμα λυπημένη,

Και ο αέρας αναπνέει ήδη την άνοιξη,

Και ένα νεκρό στέλεχος ταλαντεύεται στο χωράφι,

Και τα κλαδιά της ελάτης κινούνται.

Η φύση δεν έχει ξυπνήσει ακόμα,

Συνεχίζεται μέσω του αραιωτικού ύπνου

Άκουσε την άνοιξη

Και χαμογέλασε άθελά της...

F.I.Tyutchev

Το καλοκαιρινό βράδυ είναι ήρεμο και καθαρό.

Κοίτα πώς κοιμούνται οι ιτιές.

Ο δυτικός ουρανός είναι ανοιχτό κόκκινο,

Και τα ποτάμια αστράφτουν με τις ανατροπές τους.

Γλιστρώντας από κορυφές σε κορυφές,

Ο άνεμος σέρνεται στα ύψη του δάσους.

Ακούς να βουίζεις στις κοιλάδες;

Τότε το κοπάδι ορμά σε ένα συρτό.

A.A.Fet

Συμπέρασμα:

Έτσι, εξετάσαμε την εικόνα της φύσης στα έργα δύο Ρώσων ποιητών όπως ο F.I. Tyutchev και A.A. Fet. Και οι δύο ποιητές έκαναν τη φύση ένα από τα κεντρικά θέματα στο έργο τους. Συχνά, με τη βοήθεια εικόνων της φύσης, αυτοί οι ποιητές μεταφέρουν την κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Ωστόσο, για τον Tyutchev, είναι πιο χαρακτηριστικό να σχετίζεται με τη φύση από τη θέση της λογικής και για τον Fet από τη θέση του συναισθήματος. Αλλά είναι αναμφισβήτητο ότι και οι δύο ποιητές είναι οι μεγαλύτεροι δεξιοτέχνες του λυρισμού του τοπίου και το έργο τους έγινε καθοριστικό για πολλά λογοτεχνικά κινήματα της ρωσικής αργυρής εποχής.

Η ΦΥΣΗ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΩΝ A. FET ΚΑΙ F. TYUTCHEV. Το έργο του Τιούτσεφ και του Φετ, αυτών των δύο υπέροχων Ρώσων ποιητών του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, είναι αλληλένδετο. Δεν μπορεί να μην θυμάται κανείς ότι ο Tyutchev και ο Fet σέβονταν και εκτιμούσαν βαθιά ο ένας τον άλλον. Ο Τιούτσεφ μίλησε με θετικά λόγια για το ποιητικό χάρισμα του νεότερου του

σύγχρονος:

Αγαπημένη της Μεγάλης Μητέρας,

Η μοίρα σου είναι εκατό φορές πιο αξιοζήλευτη:

Πάνω από μία φορά κάτω από το ορατό κέλυφος

Το είδες αμέσως.

Με τη σειρά του, ο Fet σεβάστηκε βαθιά τον Tyutchev και είδε σε αυτόν ένα μοντέλο του δημιουργικού πνεύματος. Σε ένα από τα μηνύματά του στον Tyutchev, ο Fet του απευθύνεται: «Αγαπημένε μου ποιητή». Στο ποίημα "On the Book of Tyutchev's Poems" ο συγγραφέας γράφει:

Υπάρχει ένα ισχυρό πνεύμα κυριαρχίας εδώ,

Εδώ είναι ένα εκλεπτυσμένο χρώμα ζωής.

Αυτή η αμοιβαία συμπάθεια μεταξύ των ποιητών έχει πολλούς λόγους. Ο Fet και ο Tyutchev διακήρυξαν το δόγμα της «καθαρής τέχνης», με το οποίο διαφωνούσαν εκείνη την εποχή οι δημοκρατικά σκεπτόμενοι ποιητές της σχολής Nekrasov. Η φύση κατέχει μεγάλη θέση στο έργο και των δύο ποιητών. Και οι δύο ποιητές διακρίνονται από μια εσωτερική εγγύτητα με τη φύση, την αρμονία με αυτήν και μια λεπτή κατανόηση της φυσικής ζωής.

Παραδοσιακό για τη ρωσική λογοτεχνία είναι η ταύτιση εικόνων της φύσης με μια συγκεκριμένη διάθεση και κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Αυτή η τεχνική του εικονιστικού παραλληλισμού χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τους Zhukovsky, Pushkin και Lermontov. Ο Fet και ο Tyutchev συνεχίζουν αυτή την παράδοση στα ποιήματά τους. Έτσι, ο Tyutchev στο ποίημα «Φθινοπωρινό βράδυ» συγκρίνει τη φύση που ξεθωριάζει με την βασανισμένη ανθρώπινη ψυχή. Ο ποιητής κατάφερε να μεταφέρει με εκπληκτική ακρίβεια την οδυνηρή ομορφιά του φθινοπώρου, προκαλώντας θαυμασμό και θλίψη. Ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του Tyutchev είναι τα τολμηρά, αλλά πάντα αληθινά επίθετά του: «η δυσοίωνη λάμψη και η ποικιλομορφία των δέντρων», «η δυστυχώς ορφανή γη». Και στα ανθρώπινα συναισθήματα ο ποιητής βρίσκει μια αντιστοιχία με τη διάθεση που βασιλεύει στη φύση:

Κατεστραμμένο, εξαντλημένο - και σε όλα

Αυτό το απαλό χαμόγελο που σβήνει,

Αυτό που σε ένα λογικό ον λέμε

Θεϊκή σεμνότητα του πόνου.

Αυτό το ποίημα απηχεί ξεκάθαρα το «Φθινόπωρο» του Πούσκιν, όπου η «λυπητερή ώρα» συγκρίνεται με μια «καταναλωτική κοπέλα», πράη και όμορφη στην ασθένειά της.

Την τεχνική του εικονιστικού παραλληλισμού βρίσκουμε και στο Fet. Επιπλέον, τις περισσότερες φορές ο Fet χρησιμοποιεί αυτή την τεχνική σε κρυφή μορφή, βασιζόμενος κυρίως σε συνειρμικές συνδέσεις και όχι σε μια ανοιχτή σύγκριση της φύσης και της ανθρώπινης ψυχής. Ένα παράδειγμα είναι το ποίημα «Μια φωτιά καίει στο δάσος με τον λαμπερό ήλιο!...». Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι, φυσικά, ένα αριστούργημα των «ιμπρεσιονιστικών» στίχων του Fet. Το ελατοδάσος στο ποίημα τρεκλίζει, θυμίζοντας στον ποιητή «μια γεμάτη χορωδία μεθυσμένων γιγάντων». Φυσικά, στην πραγματικότητα τα έλατα στέκονται ακίνητα, αλλά ο ποιητής καταφέρνει να μεταφέρει με ακρίβεια πώς εμφανίζονται στην αβέβαιη λάμψη της φωτιάς. Το ποίημα χρησιμοποιεί μια σύνθεση «δαχτυλιδιού»: αρχίζει και τελειώνει με την εικόνα μιας αναμμένης φωτιάς. Πολλές λεπτομέρειες του ποιήματος είναι συμβολικές και αυτό μας επιτρέπει να δούμε κάποιο κρυφό νόημα στην περιγραφή της φωτιάς, η οποία σβήνει τη μέρα και φουντώνει τη νύχτα. Πράγματι, τι είδους φωτιά είναι αυτή, στο φως της οποίας ζωντανεύουν ακόμη και τα δέντρα, η ζεστασιά της οποίας εισχωρεί «στα κόκαλα και στην καρδιά» διώχνοντας όλες τις καθημερινές ανησυχίες; Δεν είναι αυτό σύμβολο της φωτιάς της δημιουργικότητας, που ακόμα και κάτω από τον ζυγό της καθημερινότητας «θα λάμπει με φειδώ, νωχελικά» στην ψυχή του ποιητή;

Η τεχνική του εικονιστικού παραλληλισμού χρησιμοποιείται πολύ ενδιαφέροντα σε ένα άλλο ποίημα του Fet, «Whisper, Timid Breathing...». Εδώ ο ποιητής απεικονίζει ένα ραντεβού αγάπης, το οποίο μοιάζει να είναι συνυφασμένο με εικόνες νυχτερινού κήπου, αηδονόσπιτα και μια αστραφτερή αυγή. Η φύση στο ποίημα εμφανίζεται ως συμμετέχων στη ζωή των ερωτευμένων, βοηθά στην κατανόηση των συναισθημάτων τους και τους δίνει μια ιδιαίτερη ποίηση και μυστήριο.

Μαζί με τον εικονιστικό παραλληλισμό στην απεικόνιση της φύσης, ο Fet και ο Tyutchev σχετίζονται και με τα κοινά μοτίβα των φυσικών στοιχείων. Αυτή είναι κυρίως μια περιγραφή των άστρων, της θάλασσας και της φωτιάς. Για τον Tyutchev και τον Fet, η εικόνα του έναστρου ουρανού αποκαλύπτει πιο ξεκάθαρα τη μυστηριώδη δύναμη της φύσης, το μεγαλείο και τη δύναμή της. Επομένως, στο Tyutchev διαβάζουμε τις ακόλουθες γραμμές:

Το θησαυροφυλάκιο του ουρανού, που καίγεται από τη δόξα των άστρων,

Φαίνεται μυστηριωδώς από τα βάθη...

Και η χορωδία έλαμψε, ζωηρή και φιλική,

Απλώστε ολόγυρα τρέμοντας.

Αυτό δεν είναι το μόνο παράδειγμα τέτοιας ονομαστικής κλήσης κινήτρων. Βρίσκουμε την κατανόηση της φύσης ως ισχυρής δύναμης, ως κοινότητας στοιχείων, τόσο στον Tyutchev όσο και στον Fet. Ανάμεσα στα επαναλαμβανόμενα μοτίβα μπορεί κανείς να επισημάνει τη συζήτηση για τη θάλασσα και το νερό. Όλοι γνωρίζουν τις γραμμές του Tyutchev:

Τι καλά που είσαι, νυχτοθάλασσα!

Μερικές φορές είναι λαμπερό, μερικές φορές είναι σκοτεινό και μπλε...

Ο Φετ έχει ένα από τα ποιητικά του βιβλία επίσης αφιερωμένα στη θάλασσα. Ωστόσο, για τον Fet, το νερό παρέμεινε «εξωγήινο στοιχείο», ενώ για τον Tyutchev το νερό είναι ένα από τα αγαπημένα του μοτίβα. Σε αυτό το στοιχείο ο ποιητής είδε την αρχή και το τέλος του κόσμου, «τη σκοτεινή ρίζα της παγκόσμιας ύπαρξης». Αυτό το μοτίβο διαπερνά σχεδόν όλα τα ποιήματα του Tyutchev.

Και τέλος, μαζί με κοινές τεχνικές και κίνητρα, τους ποιητές ενώνει μια παρόμοια στάση απέναντι στη φύση γενικότερα. Για τον Tyutchev και τον Fet, η φύση είναι ο φορέας της υψηλότερης σοφίας, αρμονίας και ομορφιάς. Σε αυτήν πρέπει να στραφεί ένα άτομο σε δύσκολες στιγμές, να αναζητήσει έμπνευση και υποστήριξη από αυτήν. Ο Tyutchev αποκαλεί τη φύση «Μεγάλη Μητέρα». Η ίδια σύγκριση εμφανίζεται και σε άλλο ποίημά του, όπου ο ποιητής αναφωνεί:

Όχι αυτό που νομίζεις, φύση:

Ούτε ένα καστ, ούτε ένα απερίσκεπτο πρόσωπο -

Έχει ψυχή, έχει ελευθερία,

Έχει αγάπη, έχει γλώσσα...

Με τη σειρά του, ο Fet στο ποίημά του "Μάθετε από αυτά - από τη βελανιδιά, από τη σημύδα ..." προτείνει να αναζητήσετε παραδείγματα που πρέπει να ακολουθήσετε στην ίδια τη φύση, στην ικανότητά της να αναγεννάται ατελείωτα σε μια νέα ζωή.

Ωστόσο, υπάρχει μια βαθιά διαφορά στην απεικόνιση της φύσης μεταξύ του Tyutchev και του Fet. Καθορίζεται πρωτίστως από τη διαφορά στην ποιητική ιδιοσυγκρασία αυτών των συγγραφέων.

Ο Τιούτσεφ είναι ποιητής-φιλόσοφος. Με το όνομά του συνδέεται το ρεύμα του φιλοσοφικού ρομαντισμού, που ήρθε στη Ρωσία από τη γερμανική λογοτεχνία. Και στα ποιήματά του, ο Tyutchev προσπαθεί να κατανοήσει τη φύση, συμπεριλαμβανομένης της στο σύστημα των φιλοσοφικών του απόψεων, μετατρέποντάς την σε μέρος του εσωτερικού του κόσμου. Ίσως αυτή η επιθυμία να χωρέσει τη φύση στο πλαίσιο της ανθρώπινης συνείδησης υπαγορεύεται από το πάθος του Tyutchev για προσωποποιήσεις. Ας θυμηθούμε τουλάχιστον το διάσημο ποίημα «Spring Waters», όπου τα ρυάκια «τρέχουν, λάμπουν και φωνάζουν». Μερικές φορές αυτή η επιθυμία να «ανθρωποποιήσει» τη φύση οδηγεί τον ποιητή σε παγανιστικές, μυθολογικές εικόνες. Έτσι, στο ποίημα «Μεσημέρι», η περιγραφή της κοιμισμένης φύσης, εξαντλημένης από τη ζέστη, τελειώνει με την αναφορά του θεού Πάνα. Και στο ποίημα "Spring Thunderstorm", μια λαμπρή, χαρούμενη εικόνα της αφύπνισης των δυνάμεων της φύσης στέφεται με τις ακόλουθες γραμμές:

Θα πείτε: ανέμους Hebe,

Ταΐζοντας τον αετό του Δία,

Ένα βροντερό κύπελλο από τον ουρανό,

Γελώντας το έχυσε στο έδαφος.

Ωστόσο, η επιθυμία για κατανόηση και κατανόηση της φύσης οδηγεί μόνο στο γεγονός ότι ο ποιητής νιώθει αποκομμένος από αυτήν. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο σε πολλά από τα ποιήματα του Tyutchev, ειδικά της ύστερης περιόδου, η επιθυμία να διαλυθεί στη φύση, να «συγχωνευτεί με το άπειρο» ακούγεται τόσο καθαρά. Στο ποίημα «Τι καλά που είσαι, ω θάλασσα...» διαβάζουμε:

Σε αυτόν τον ενθουσιασμό, σε αυτή τη συγχώνευση,

Όλα σαν σε όνειρο, στέκομαι χαμένος -

Ω, πόσο πρόθυμα θα ήμουν στη γοητεία τους

Θα έπνιγα όλη μου την ψυχή...

Στο προηγούμενο ποίημα «Grey Shadows» αυτή η επιθυμία εμφανίζεται ακόμη πιο ξεκάθαρα.

Έτσι, μια προσπάθεια να διαλευκανθεί το μυστήριο της φύσης οδηγεί τους περίεργους στο θάνατο. Ο ποιητής γράφει για αυτό με πικρία σε ένα από τα τετράστιχά του:

Φύση - Σφίγγα. Και όσο πιο πιστή είναι

Ο πειρασμός του καταστρέφει έναν άνθρωπο,

Τι μπορεί να συμβεί, όχι πια

Δεν υπάρχει γρίφος και δεν είχε ποτέ.

Προς το τέλος της ζωής του, ο Tyutchev συνειδητοποιεί ότι ο άνθρωπος είναι «μόνο ένα όνειρο της φύσης». Βλέπει τη φύση ως μια «καταναλωτική και ειρηνική άβυσσο», που εμπνέει στον ποιητή όχι μόνο φόβο, αλλά σχεδόν μίσος. Το μυαλό του δεν έχει καμία εξουσία πάνω της, «ένα ισχυρό πνεύμα κυριαρχεί».

Έτσι αλλάζει η εικόνα της φύσης στη συνείδηση και τη δημιουργικότητα του Tyutchev σε όλη του τη ζωή. Η σχέση ανάμεσα στον ποιητή και τη φύση μοιάζει όλο και περισσότερο με μια «μοιραία μονομαχία». Αλλά έτσι ακριβώς όρισε ο ίδιος ο Tyutchev την αληθινή αγάπη.

Το Fet έχει μια εντελώς διαφορετική σχέση με τη φύση. Δεν πασχίζει να «υψωθεί» πάνω από τη φύση, να την αναλύσει από τη σκοπιά της λογικής. Το Fet αισθάνεται σαν ένα οργανικό μέρος της φύσης. Τα ποιήματά του μεταφέρουν μια αισθησιακή, συναισθηματική αντίληψη του κόσμου. Ο Τσερνισέφσκι έγραψε για τα ποιήματα του Φετ ότι ένα άλογο θα μπορούσε να τα γράψει αν μάθαινε να γράφει ποίηση. Στην πραγματικότητα, είναι η αμεσότητα των εντυπώσεων που διακρίνει το έργο του Fet. Συχνά συγκρίνει τον εαυτό του σε στίχους με τον «πρώτο κάτοικο του παραδείσου», «τον πρώτο Εβραίο στα σύνορα της γης της επαγγελίας». Παρεμπιπτόντως, αυτή η αυτογνωσία ενός «ανακαλυφτή της φύσης», είναι συχνά χαρακτηριστική των ηρώων του Τολστόι, με τους οποίους ο Φετ ήταν φίλος. Ας θυμηθούμε, για παράδειγμα, τον πρίγκιπα Αντρέι, ο οποίος αντιλαμβάνεται τη σημύδα ως «ένα δέντρο με λευκό κορμό και πράσινα φύλλα». Στο ποίημα του Fet «Spring Rain» διαβάζουμε:

Και κάτι ήρθε στον κήπο,

Τύμπανο σε φρέσκα φύλλα.

Αυτό το «κάτι», φυσικά, είναι βροχή, αλλά για τον Φετ είναι πιο οργανικό να το αποκαλούν μια τέτοια αόριστη αντωνυμία. Ο Tyutchev, ίσως, δεν μπορούσε να το αντέξει οικονομικά. Για τον Φετ, η φύση είναι πράγματι το φυσικό περιβάλλον για τη ζωή και τη δημιουργικότητα. Η δημιουργική παρόρμηση έρχεται σε αυτόν μαζί με το ξύπνημα της φύσης. Στο ποίημα «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς», είναι ιδιαίτερα αισθητή η ενότητα εκείνων των δυνάμεων που ενθαρρύνουν τα πουλιά να τραγουδήσουν και τον ποιητή να δημιουργήσει:

...Από Παντού

Πνέει πάνω μου από χαρά,

Ότι δεν ξέρω ο ίδιος ότι θα το κάνω

Τραγουδήστε - αλλά μόνο το τραγούδι ωριμάζει.

Δεν ξέρουμε μια τόσο λυρική ανοιξιάτικη αίσθηση της φύσης σε όλη τη ρωσική ποίηση!». - είπε ο κριτικός Vasily Botkin για αυτό το ποίημα. Ίσως αυτή η δήλωση μπορεί να εφαρμοστεί σε όλη την ποίηση του Φετ.

Έτσι, εξετάσαμε την απεικόνιση της φύσης στα έργα δύο μεγάλων Ρώσων ποιητών όπως ο Tyutchev και ο Fet. Όντας κοντά στην ιδεολογία της «καθαρής τέχνης», και οι δύο ποιητές έκαναν τη φύση ένα από τα κεντρικά θέματα στο έργο τους. Για τον Tyutchev και τον Fet, η φύση είναι μια ισχυρή δύναμη, φορέας κάποιας ανώτερης σοφίας. Τα ποιήματά τους επαναλαμβάνουν κοινά μοτίβα φυσικών στοιχείων: αστέρια, ουρανός, θάλασσα, φωτιά, αυγή κ.λπ. Συχνά, με τη βοήθεια εικόνων της φύσης, αυτοί οι ποιητές μεταφέρουν την κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Ωστόσο, για τον Tyutchev είναι πιο χαρακτηριστικό να σχετίζεται με τη φύση από τη θέση της λογικής και για τον Fet - από τη θέση του συναισθήματος. Αλλά είναι αναμφισβήτητο ότι και οι δύο ποιητές είναι οι μεγαλύτεροι δεξιοτέχνες του λυρισμού του τοπίου και το έργο τους έγινε καθοριστικό για πολλά λογοτεχνικά κινήματα της ρωσικής αργυρής εποχής. Χωρίς τον Φετ, η εμφάνιση του Μπλοκ και του Μάντελσταμ στη ρωσική λογοτεχνία δύσκολα θα ήταν δυνατή. Ο Tyutchev έγινε ένα είδος «δάσκαλου» των Ρώσων συμβολιστών. Έτσι η παράδοση του λυρισμού του τοπίου, που προέρχεται από τον Ζουκόφσκι και τον Πούσκιν, έχει διαθλαστεί με μοναδικό τρόπο μέσα στον αιώνα.

Πρακτικό μάθημα Νο 5

Γενικός και διαφορετικός στο ποιητικό όραμα του F.I. Tyutchev και A.A. Φέτα

Λυρικός ήρωας των F. I. Tyutchev και A. A. Fet

Οι Tyutchev και Fet, οι οποίοι καθόρισαν την ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, μπήκαν στη λογοτεχνία ως ποιητές της «καθαρής τέχνης», εκφράζοντας στο έργο τους μια ρομαντική κατανόηση της πνευματικής ζωής του ανθρώπου και της φύσης. Συνεχίζοντας τις παραδόσεις των Ρώσων ρομαντικών συγγραφέων του πρώτου μισού του 19ου αιώνα (Ζουκόφσκι και πρώιμος Πούσκιν) και τη γερμανική ρομαντική κουλτούρα, οι στίχοι τους ήταν αφιερωμένοι σε φιλοσοφικά και ψυχολογικά προβλήματα.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των στίχων αυτών των δύο ποιητών ήταν ότι χαρακτηρίζονταν από ένα βάθος ανάλυσης των συναισθηματικών εμπειριών ενός ατόμου. Έτσι, ο πολύπλοκος εσωτερικός κόσμος των λυρικών ηρώων Tyutchev και Fet είναι από πολλές απόψεις παρόμοιος.

Ένας λυρικός ήρωας είναι η εικόνα αυτού του ήρωα σε ένα λυρικό έργο, του οποίου οι εμπειρίες, οι σκέψεις και τα συναισθήματα αντικατοπτρίζονται σε αυτό. Σε καμία περίπτωση δεν ταυτίζεται με την εικόνα του συγγραφέα, αν και αντανακλά τις προσωπικές του εμπειρίες που συνδέονται με ορισμένα γεγονότα της ζωής του, με τη στάση του απέναντι στη φύση, τις κοινωνικές δραστηριότητες και τους ανθρώπους. Η μοναδικότητα της κοσμοθεωρίας του ποιητή, τα ενδιαφέροντά του και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα βρίσκουν την κατάλληλη έκφραση στη μορφή και το ύφος των έργων του. Ο λυρικός ήρωας αντικατοπτρίζει ορισμένα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των ανθρώπων της εποχής του, της τάξης του, ασκώντας τεράστια επιρροή στη διαμόρφωση του πνευματικού κόσμου του αναγνώστη.

Τόσο στην ποίηση του Fet όσο και του Tyutchev, η φύση συνδέει δύο επίπεδα: το εξωτερικό τοπίο και το εσωτερικό ψυχολογικό. Αυτοί οι παραλληλισμοί αποδεικνύονται αλληλένδετοι: η περιγραφή του οργανικού κόσμου μετατρέπεται ομαλά σε περιγραφή του εσωτερικού κόσμου του λυρικού ήρωα.

Παραδοσιακή για τη ρωσική λογοτεχνία είναι η ταύτιση εικόνων της φύσης με ορισμένες διαθέσεις της ανθρώπινης ψυχής. Αυτή η τεχνική του εικονιστικού παραλληλισμού χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τους Zhukovsky, Pushkin και Lermontov. Την ίδια παράδοση συνέχισαν οι Fet και Tyutchev.

Έτσι, ο Tyutchev χρησιμοποιεί την τεχνική της προσωποποίησης της φύσης, που είναι απαραίτητη στον ποιητή για να δείξει την άρρηκτη σύνδεση του οργανικού κόσμου με την ανθρώπινη ζωή. Συχνά τα ποιήματά του για τη φύση περιέχουν σκέψεις για τη μοίρα του ανθρώπου. Οι στίχοι του τοπίου του Tyutchev αποκτούν φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Για τον Tyutchev, η φύση είναι ένας μυστηριώδης συνομιλητής και ένας σταθερός σύντροφος στη ζωή, καταλαβαίνοντάς τον καλύτερα από τον καθένα. Στο ποίημα «Τι ουρλιάζεις, νυχτερινός άνεμος;» (αρχές δεκαετίας του '30) ο λυρικός ήρωας στρέφεται στον φυσικό κόσμο, συνομιλεί μαζί του, μπαίνει σε έναν διάλογο που εξωτερικά παίρνει τη μορφή μονολόγου:

Σε γλώσσα κατανοητή στην καρδιά

Μιλάς για ακατανόητο μαρτύριο -

Και σκάβεις και εκρήγνυεσαι μέσα του

Μερικές φορές ακούγονται ξέφρενα!..

Ο Tyutchev δεν έχει «νεκρή φύση» - είναι πάντα γεμάτος κίνηση, ανεπαίσθητος με την πρώτη ματιά, αλλά στην πραγματικότητα συνεχής, αιώνιος. Ο οργανικός κόσμος του Tyutchev είναι πάντα πολύπλευρος και ποικίλος. Παρουσιάζεται στο 364

σταθερή δυναμική, σε μεταβατικές καταστάσεις: από το χειμώνα στην άνοιξη, από το καλοκαίρι στο φθινόπωρο, από τη μέρα στη νύχτα:

Οι γκρίζες σκιές ανακατεύτηκαν,

Το χρώμα έσβησε, ο ήχος αποκοιμήθηκε -

Ζωή, κινήσεις λυμένες

Μέσα στο ασταθές λυκόφως, στο μακρινό βρυχηθμό...

("The grey shadows mixed", 1835)

Αυτή η ώρα της ημέρας βιώνεται από τον ποιητή ως «ώρα ανείπωτης μελαγχολίας». Η επιθυμία του λυρικού ήρωα να συγχωνευτεί με τον κόσμο της αιωνιότητας εκδηλώνεται: «Τα πάντα είναι μέσα μου και είμαι σε όλα». Η ζωή της φύσης γεμίζει τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου: η στροφή προς τις πηγές του οργανικού κόσμου θα πρέπει να αναγεννήσει ολόκληρο το είναι του λυρικού ήρωα και οτιδήποτε φθαρτό και παροδικό θα πρέπει να σβήσει στο βάθος.

Η τεχνική του εικονιστικού παραλληλισμού συναντάται και στο Φετ. Επιπλέον, τις περισσότερες φορές χρησιμοποιείται σε κρυφή μορφή, βασιζόμενος κυρίως σε συνειρμικές συνδέσεις και όχι σε μια ανοιχτή σύγκριση της φύσης και της ανθρώπινης ψυχής.

Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται πολύ ενδιαφέροντα στο ποίημα «Whisper, tiid breathing...» (1850), το οποίο βασίζεται μόνο σε ουσιαστικά και επίθετα, χωρίς ένα μόνο ρήμα. Τα κόμματα και τα θαυμαστικά μεταδίδουν επίσης τη λαμπρότητα και την ένταση της στιγμής με ρεαλιστική ιδιαιτερότητα. Αυτό το ποίημα δημιουργεί μια σημειακή εικόνα που, όταν την δει κανείς από κοντά, δίνει χάος, «μια σειρά μαγικών αλλαγών» και όταν την βλέπει κανείς από απόσταση, μια ακριβή εικόνα. Ο Φετ, ως ιμπρεσιονιστής, βασίζει την ποίησή του και, ειδικότερα, την περιγραφή των ερωτικών εμπειριών και αναμνήσεων, στην άμεση καταγραφή των υποκειμενικών παρατηρήσεων και εντυπώσεων του. Η συμπύκνωση, αλλά όχι η ανάμειξη των πολύχρωμων πινελιών δίνει στην περιγραφή των ερωτικών εμπειριών οδυνηρή και δημιουργεί τη μέγιστη διαύγεια της εικόνας του αγαπημένου. Η φύση στο ποίημα εμφανίζεται ως συμμετέχων στη ζωή των ερωτευμένων, βοηθά στην κατανόηση των συναισθημάτων τους, δίνοντάς τους μια ιδιαίτερη ποίηση, μυστήριο και ζεστασιά.

Ωστόσο, η χρονολόγηση και η φύση δεν περιγράφονται απλώς ως δύο παράλληλοι κόσμοι - ο κόσμος των ανθρώπινων συναισθημάτων και της φυσικής ζωής. Η καινοτομία στο ποίημα είναι ότι τόσο η φύση όσο και η ημερομηνία παρουσιάζονται σε μια σειρά αποσπασματικών συναντήσεων, τις οποίες ο ίδιος ο αναγνώστης πρέπει να συνδέσει σε μια ενιαία εικόνα.

Στο τέλος του ποιήματος, το πορτρέτο του αγαπημένου και το τοπίο συγχωνεύονται σε ένα: ο κόσμος της φύσης και ο κόσμος των ανθρώπινων συναισθημάτων συνδέονται άρρηκτα.

Ωστόσο, στην απεικόνιση της φύσης από τον Tyutchev και τον Fet υπάρχει επίσης μια βαθιά διαφορά, η οποία οφειλόταν πρωτίστως στη διαφορά στις ποιητικές ιδιοσυγκρασίες αυτών των συγγραφέων.

Ωστόσο, η επιθυμία να κατανοήσει και να κατανοήσει τη φύση οδηγεί τον λυρικό ήρωα στο γεγονός ότι νιώθει αποκομμένος από αυτήν. Γι' αυτό σε πολλά από τα ποιήματα του Tyutchev η επιθυμία να διαλυθεί στη φύση, να «συγχωνευτεί με το υπερπέραν» ακούγεται τόσο έντονα («Τι ουρλιάζεις, νυχτερινός άνεμος;»).

Στο μεταγενέστερο ποίημα «Οι γκρίζες σκιές ανακατεύτηκαν...» αυτή η επιθυμία εμφανίζεται ακόμη πιο καθαρά:

Ήσυχο σούρουπο, νυσταγμένο σούρουπο,

Γείρε στα βάθη της ψυχής μου,

Ήσυχο, σκοτεινό, μυρωδάτο,

Γέμισε τα πάντα και κονσόλα.

Έτσι, μια προσπάθεια να αποκαλυφθεί το μυστικό της φύσης οδηγεί τον λυρικό ήρωα στο θάνατο. Ο ποιητής γράφει για αυτό σε ένα από τα τετράστιχά του:

Φύση - σφίγγα. Και όσο πιο πιστή είναι

Ο πειρασμός του καταστρέφει έναν άνθρωπο,

Τι μπορεί να συμβεί, όχι πια

Δεν υπάρχει γρίφος και δεν είχε ποτέ.

Στους μεταγενέστερους στίχους του, ο Tyutchev συνειδητοποιεί ότι ο άνθρωπος είναι δημιούργημα της φύσης, η επινόησή της. Βλέπει τη φύση ως χάος, που ενσταλάζει φόβο στον ποιητή. Ο λόγος δεν έχει καμία εξουσία πάνω του, και επομένως σε πολλά από τα ποιήματα του Tyutchev εμφανίζεται η αντίθεση της αιωνιότητας του σύμπαντος και της παροδικότητας της ανθρώπινης ύπαρξης.

Ο λυρικός ήρωας Φετ έχει μια εντελώς διαφορετική σχέση με τη φύση. Δεν πασχίζει να «υψωθεί» πάνω από τη φύση, να την αναλύσει από τη θέση του λόγου. Ο λυρικός ήρωας αισθάνεται σαν ένα οργανικό κομμάτι της φύσης. Τα ποιήματα του Φετ μεταφέρουν μια αισθητηριακή αντίληψη του κόσμου. Είναι η αμεσότητα των εντυπώσεων που διακρίνει το έργο του Fet.

Για τον Φετ, η φύση είναι το φυσικό περιβάλλον. Στο ποίημα «Η νύχτα έλαμπε, ο κήπος γεμάτος φεγγάρι...» (1877) γίνεται πιο καθαρά αισθητή η ενότητα των ανθρώπινων και των φυσικών δυνάμεων:

Η νύχτα έλαμπε. Ο κήπος ήταν γεμάτος φεγγαρόφωτο, ξάπλωσαν

Ακτίνες στα πόδια μας σε ένα σαλόνι χωρίς φώτα.

Το πιάνο ήταν όλο ανοιχτό και οι χορδές έτρεμαν,

Όπως η καρδιά μας ακολουθεί το τραγούδι σου.

Το θέμα της φύσης για αυτούς τους δύο ποιητές συνδέεται με το θέμα της αγάπης, χάρη στο οποίο αποκαλύπτεται και ο χαρακτήρας του λυρικού ήρωα. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά των στίχων του Tyutchev και του Fetov ήταν ότι βασίστηκαν στον κόσμο των πνευματικών εμπειριών ενός στοργικού ατόμου. Η αγάπη, κατά την κατανόηση αυτών των ποιητών, είναι ένα βαθύ στοιχειώδες συναίσθημα που γεμίζει ολόκληρη την ύπαρξη ενός ανθρώπου.

Ο λυρικός ήρωας Tyutchev χαρακτηρίζεται από την αντίληψη της αγάπης ως πάθους. Στο ποίημα "Ήξερα τα μάτια, - ω, αυτά τα μάτια!" αυτό πραγματοποιείται σε λεκτικές επαναλήψεις («νύχτα πάθους», «βάθος πάθους»). Για τον Tyutchev, οι στιγμές αγάπης είναι «υπέροχες στιγμές» που δίνουν νόημα στη ζωή («Στο ακατανόητο βλέμμα μου, η ζωή αποκαλύπτεται μέχρι τα βάθη...»).

Αυτός ο ποιητής συγκρίνει τη ζωή με τη «χρυσή εποχή» όταν «η ζωή ξαναμίλησε» («K.V.», 1870). Για τον λυρικό ήρωα του Tyutchev, η αγάπη είναι ένα δώρο που στέλνεται από ψηλά και ένα είδος μαγικής δύναμης. Αυτό μπορεί να γίνει κατανοητό από την περιγραφή της εικόνας του αγαπημένου.

Στο ποίημα "Ήξερα τα μάτια, - ω, αυτά τα μάτια!" Αυτό που έχει σημασία δεν είναι τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα, αλλά ο εσωτερικός κόσμος του αγαπημένου. Το πορτρέτο της είναι μια αντανάκλαση πνευματικών εμπειριών.

Ανάπνευσε (κοίταξε) λυπημένος, βαθιά,

Στη σκιά των πυκνών βλεφαρίδων της,

Σαν ευχαρίστηση, κουρασμένος

Και, σαν βάσανα, μοιραία.

Η εμφάνιση της λυρικής ηρωίδας φαίνεται όχι ως πραγματικά αξιόπιστη, αλλά όπως την αντιλήφθηκε ο ίδιος ο ήρωας. Η συγκεκριμένη λεπτομέρεια του πορτρέτου είναι μόνο οι βλεφαρίδες, ενώ για να περιγράψουν το βλέμμα της αγαπημένης χρησιμοποιούνται επίθετα που μεταφέρουν τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα. Έτσι, το πορτρέτο του αγαπημένου είναι ψυχολογικό.

Οι στίχοι του Φετ χαρακτηρίζονταν από παραλληλισμούς μεταξύ φυσικών φαινομένων και ερωτικών εμπειριών (“Whisper, tiid breathing...”). 366

Στο ποίημα «Η νύχτα έλαμπε. Ο κήπος ήταν γεμάτος φεγγάρι...» το τοπίο μετατρέπεται ομαλά σε περιγραφή της εικόνας της αγαπημένης: «Τραγουδούσες μέχρι τα ξημερώματα, εξαντλημένος στα δάκρυα, ότι μόνος είσαι αγάπη, ότι δεν υπάρχει άλλη αγάπη».

Έτσι, η αγάπη γεμίζει τη ζωή του λυρικού ήρωα με νόημα: "είσαι μόνος - όλη η ζωή", "είσαι μόνος - αγάπη". Όλες οι ανησυχίες, σε σύγκριση με αυτό το συναίσθημα, δεν είναι τόσο σημαντικές:

Δεν υπάρχουν προσβολές από τη μοίρα και καυστικό μαρτύριο στην καρδιά,

Αλλά δεν υπάρχει τέλος στη ζωή, και δεν υπάρχει άλλος στόχος,

Μόλις πιστέψεις στους λυγμούς,

Σε αγαπώ, σε αγκαλιάζω και σε κλαίω!

Οι ερωτικοί στίχοι του Tyutchev χαρακτηρίζονται από περιγραφές γεγονότων σε παρελθόντα χρόνο ("Ήξερα τα μάτια, - ω, αυτά τα μάτια!", "Σε γνώρισα, και όλα όσα ήταν πριν..."). Αυτό σημαίνει ότι ο ποιητής συνειδητοποιεί το αίσθημα της αγάπης από καιρό, επομένως η αντίληψή του είναι τραγική.

Στο ποίημα «Κ. ΣΙ." η τραγωδία της αγάπης εκφράζεται στα ακόλουθα. Η εποχή του ερωτευμένου συγκρίνεται με το φθινόπωρο:

Σαν αργά το φθινόπωρο μερικές φορές

Υπάρχουν μέρες, υπάρχουν στιγμές,

Όταν ξαφνικά αρχίζει να νιώθει άνοιξη

Και κάτι θα ταρακουνήσει μέσα μας...

Σε αυτό το πλαίσιο, αυτή η εποχή του χρόνου είναι σύμβολο της καταστροφής και της καταστροφής των υψηλών συναισθημάτων.

Το ίδιο συναίσθημα γεμίζει το ποίημα «Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε!» (1851), που περιλαμβάνεται στον «κύκλο Ντενισέφσκι». Ο λυρικός ήρωας σκέφτεται τι μπορεί να οδηγήσει η «μοιραία μονομαχία δύο καρδιών»:

Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε!

Όπως στη βίαιη τύφλωση των παθών

Το πιο πιθανό είναι να καταστρέψουμε,

Τι είναι πιο αγαπημένο στην καρδιά μας!..

Η τραγωδία γεμίζει επίσης το ποίημα «Η τελευταία αγάπη» (1854) Ο λυρικός ήρωας και εδώ συνειδητοποιεί ότι η αγάπη μπορεί να είναι καταστροφική: «Λάμψε, λάμψε, το αποχαιρετιστήριο φως της τελευταίας αγάπης, η αυγή της βραδιάς!» της καταστροφής δεν παρεμβαίνει στην αγάπη του λυρικού ήρωα: «Αφήστε το αίμα στις φλέβες να γίνει σπάνιο, αλλά η τρυφερότητα στην καρδιά δεν γίνεται σπάνια...» Στις τελευταίες γραμμές, ο Tyutchev χαρακτηρίζει συνοπτικά το ίδιο το συναίσθημα: «Είσαι και η ευδαιμονία και η απελπισία».

Ωστόσο, οι ερωτικοί στίχοι του Fet είναι επίσης γεμάτοι όχι μόνο με ένα αίσθημα ελπίδας και ελπίδας. Είναι βαθιά τραγική. Το συναίσθημα της αγάπης είναι πολύ αντιφατικό. Αυτό δεν είναι μόνο χαρά, αλλά και μαρτύριο και βάσανα.

Το ποίημα «Μην την ξυπνάς τα ξημερώματα» είναι γεμάτο με διπλό νόημα. Με την πρώτη ματιά, εμφανίζεται μια γαλήνια εικόνα του πρωινού ύπνου της λυρικής ηρωίδας, αλλά ήδη το δεύτερο τετράστιχο μεταφέρει ένταση και καταστρέφει αυτή τη γαλήνη: «Και το μαξιλάρι της είναι ζεστό και ο κουραστικός ύπνος της είναι καυτός». Η εμφάνιση επιθέτων όπως ο «κουραστικός ύπνος» δεν υποδηλώνει γαλήνη, αλλά μια οδυνηρή κατάσταση κοντά στο παραλήρημα. Ο λόγος αυτής της κατάστασης εξηγείται περαιτέρω, το ποίημα φτάνει στο αποκορύφωμά του: «Έγινε όλο και πιο χλωμή, η καρδιά της χτυπούσε όλο και πιο οδυνηρά». Η ένταση μεγαλώνει και οι τελευταίες γραμμές αλλάζουν εντελώς την όλη εικόνα: «Μην την ξυπνάς, μην την ξυπνάς, την αυγή κοιμάται τόσο γλυκά». Το τέλος του ποιήματος έρχεται σε αντίθεση με τη μέση και επαναφέρει τον αναγνώστη στην αρμονία των πρώτων γραμμών.

Έτσι, η αντίληψη του λυρικού ήρωα για την αγάπη είναι παρόμοια και για τους δύο ποιητές: παρά την τραγικότητα αυτού του συναισθήματος, φέρνει νόημα στη ζωή. Ο λυρικός ήρωας του Tyutchev χαρακτηρίζεται από τραγική μοναξιά. Στο φιλοσοφικό ποίημα «Δύο φωνές» (1850), ο λυρικός ήρωας δέχεται τη ζωή ως αγώνα, ως αντιπαράθεση. Και «παρόλο που η μάχη είναι άνιση, ο αγώνας είναι απελπιστικός», ο ίδιος ο αγώνας είναι σημαντικός. Αυτή η επιθυμία για ζωή διαποτίζει ολόκληρο το ποίημα: «Λάβετε θάρρος, πολεμήστε, γενναίοι φίλοι, όσο σκληρή κι αν είναι η μάχη, όσο πεισματάρης κι αν είναι ο αγώνας!» Το ποίημα «Κικέρων» (1830) είναι εμποτισμένο με την ίδια διάθεση.

Στο ποίημα "Silentium!" (1830), αγγίζοντας το θέμα του ποιητή και της ποίησης, ο λυρικός ήρωας καταλαβαίνει ότι δεν θα γίνεται πάντα αποδεκτός από την κοινωνία: «Πώς μπορεί να εκφραστεί η καρδιά; Πώς μπορεί κάποιος άλλος να σε καταλάβει;» Αυτό που είναι σημαντικό εδώ είναι ο κόσμος των συναισθηματικών εμπειριών του ήρωα: «Μόνο να ξέρεις πώς να ζεις μέσα σου - υπάρχει ένας ολόκληρος κόσμος στην ψυχή σου».

Η κοσμοθεωρία του λυρικού ήρωα Φετ δεν είναι τόσο τραγική. Στο ποίημα «Με ένα σπρώξιμο να διώξεις μια ζωντανή βάρκα» (1887), ο λυρικός ήρωας αισθάνεται ότι είναι μέρος του Σύμπαντος: «Δώσε στη ζωή έναν αναστεναγμό, δώσε γλυκύτητα σε μυστικά μαρτύρια, αισθάνεσαι αμέσως κάποιου άλλου σαν δικό σου. ” Η αντίφαση με τον έξω κόσμο εδώ είναι μόνο εξωτερική (οξύμωρο «άγνωστο, αγαπητέ»). Οι «ανθισμένες ακτές» και η «άλλη ζωή» είναι μια περιγραφή αυτού του μυστηριώδους ιδανικού κόσμου από τον οποίο προέρχεται η έμπνευση στον ποιητή. Ορθολογικά, αυτός ο κόσμος είναι άγνωστος επειδή είναι «άγνωστος». Όμως, συναντώντας τις εκδηλώσεις του στην καθημερινή ζωή, ο ποιητής αισθάνεται διαισθητικά μια συγγένεια με το «άγνωστο». Η εκλεπτυσμένη ευαισθησία του ποιητή στα φαινόμενα του εξωτερικού κόσμου δεν μπορεί παρά να επεκταθεί και στο έργο των άλλων. Η ικανότητα για δημιουργική ενσυναίσθηση είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό ενός αληθινού ποιητή.

Στο ποίημα «The Cat Sings, His Eyes Squinting» (1842), ο Fet δεν απεικονίζει αντικείμενα και συναισθηματικές εμπειρίες στη σχέση αιτίου-αποτελέσματός τους. Για τον ποιητή, το έργο της κατασκευής μιας λυρικής πλοκής, κατανοητή ως μια ακολουθία ψυχικών καταστάσεων του λυρικού «εγώ», αντικαθίσταται από το έργο της αναδημιουργίας της ατμόσφαιρας. Η ενότητα της κοσμοθεωρίας δεν νοείται ως η πληρότητα της γνώσης για τον κόσμο, αλλά ως το σύνολο των εμπειριών του λυρικού ήρωα:

Η γάτα τραγουδάει, τα μάτια στενεύουν,

Το αγόρι κοιμάται στο χαλί,

Έξω παίζει καταιγίδα,

Ο αέρας σφυρίζει στην αυλή.

Έτσι, ο λυρικός ήρωας του Fet και ο λυρικός ήρωας του Tyutchev αντιλαμβάνονται την πραγματικότητα διαφορετικά. Ο λυρικός ήρωας Φετ έχει μια πιο αισιόδοξη κοσμοθεωρία και η σκέψη της μοναξιάς δεν έρχεται στο προσκήνιο.

Έτσι, οι λυρικοί ήρωες του Fet και του Tyutchev έχουν παρόμοια και διαφορετικά χαρακτηριστικά, αλλά η ψυχολογία του καθενός βασίζεται σε μια λεπτή κατανόηση του φυσικού κόσμου, της αγάπης, καθώς και στην επίγνωση της μοίρας τους στον κόσμο.

“Η αντανάκλαση του κόσμου στους στίχους των ποιητώνXIXαιώνα των F. Tyutchev και A. Fet».

«Ο Tyutchev μπορεί να πει στον εαυτό του ότι, με τα λόγια ενός ποιητή, δημιούργησε ομιλίες που δεν προορίζονται να πεθάνουν, αλλά για έναν αληθινό καλλιτέχνη δεν υπάρχει ανταμοιβή μεγαλύτερη από μια τέτοια συνείδηση».

Ι. Τουργκένιεφ

Το πρώτο ποίημα του F. Tyutchev δημοσιεύτηκε το 1819, όταν δεν ήταν ακόμη 16 ετών. Από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20 ξεκίνησε η αυγή του δημιουργικού του ταλέντου. Ο ρωσικός και δυτικοευρωπαϊκός ρομαντισμός ήταν ένα είδος ποιητικής σχολής του F. Tyutchev. Και όχι μόνο ποιητικό, αλλά και φιλοσοφικό. Ο ρομαντισμός, ως λογοτεχνικό κίνημα, αναπτύχθηκε σε μια αισθητική ατμόσφαιρα κορεσμένη από ιδεαλιστικές φιλοσοφικές ιδέες. Πολλά από αυτά έγιναν δεκτά από τον F. Tyutchev, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι οι στίχοι του μετατράπηκαν σε μια ποιητική παρουσίαση ενός συγκεκριμένου -κάποιου άλλου ή του δικού του- φιλοσοφικού συστήματος. Τα ποιήματα του F. Tyutchev είναι πρώτα απ' όλα η πληρέστερη έκφραση της εσωτερικής ζωής του ποιητή, το ακούραστο έργο της σκέψης του, η σύνθετη αντιπαράθεση των συναισθημάτων που τον ανησυχούσαν. Ό,τι σκέφτηκε και ένιωθε ο ίδιος έπαιρνε απαράλλαχτα μια καλλιτεχνική εικόνα στα ποιήματά του και έφτανε στο ύψος της φιλοσοφικής γενίκευσης.

Ο F. Tyutchev, ο συγγραφέας των «Spring Nature» και «Spring Waters», ήταν ένας λεπτός δεξιοτέχνης των ποιητικών τοπίων. Όμως στα εμπνευσμένα ποιήματά του, τις εξυμνητικές εικόνες και τα φυσικά φαινόμενα, δεν υπάρχει άψυχος θαυμασμός. Η φύση προκαλεί στον ποιητή προβληματισμούς για τα μυστήρια του σύμπαντος, για τα αιώνια ερωτήματα της ανθρώπινης ύπαρξης.

Η ιδέα της ταυτότητας της φύσης και του ανθρώπου διαποτίζει τους στίχους του F. Tyutchev, καθορίζοντας μερικά από τα κύρια χαρακτηριστικά της ποίησής του. Για αυτόν, η φύση είναι το ίδιο ζωντανό, «ευφυές» ον με τον άνθρωπο.

Έχει ψυχή, έχει ελευθερία,

Έχει αγάπη, έχει γλώσσα.

Η ποίηση του Α. Φετ είναι πολύπλευρη, το κύριο είδος της είναι το λυρικό ποίημα. Τα κλασικά είδη περιλαμβάνουν ελεγείες, σκέψεις, μπαλάντες και επιστολές. Οι "μελωδίες" - ποιήματα που αντιπροσωπεύουν μια απάντηση στις μουσικές εντυπώσεις - μπορούν να θεωρηθούν ως το "πρωτότυπο είδος Fetov".

Ένα από τα αρχαιότερα και πιο δημοφιλή ποιήματα του A. Fet είναι το «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς»:

Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς,

Πες μου ότι έχει ανατείλει ο ήλιος, ότι είναι καυτό φως

Τα σεντόνια άρχισαν να κυματίζουν.

Πες μου ότι το δάσος ξύπνησε,

Όλοι ξύπνησαν, κάθε κλαδί,

Κάθε πουλί τρόμαξε

Και γεμάτος δίψα την άνοιξη...

Το ποίημα είναι γραμμένο με θέμα την αγάπη. Το θέμα είναι παλιό, αιώνιο και τα ποιήματα του A. Fet εκπέμπουν φρεσκάδα και καινοτομία. Δεν μοιάζει με τίποτα που ξέρουμε. Για τον Α. Φετ αυτό είναι γενικά χαρακτηριστικό και αντιστοιχεί στις συνειδητές ποιητικές του στάσεις. Ο A. Fet έγραψε: «Η ποίηση απαιτεί οπωσδήποτε καινοτομία, και γι' αυτήν δεν υπάρχει τίποτα πιο θανατηφόρο από την επανάληψη, και ειδικά τον εαυτό του... Με τον όρο καινοτομία δεν εννοώ τα νέα αντικείμενα, αλλά τον νέο φωτισμό τους από το μαγικό φανάρι της τέχνης».

Ονόμασε τα ποιήματά του αστειευόμενα (αλλά όχι χωρίς περηφάνια) ποιήματα «ατημέλητου είδους». Ποιο είναι όμως το καλλιτεχνικό νόημα στην ποίηση του «ατημέλητου είδους»; Ανακριβείς λέξεις και φαινομενικά ατημέλητες, «ατημέλητες» εκφράσεις στα ποιήματα του A. Fet δημιουργούν όχι μόνο απροσδόκητες, αλλά και φωτεινές, συναρπαστικές εικόνες. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο ποιητής δεν φαίνεται να σκέφτεται εσκεμμένα τις λέξεις που του ήρθαν μόνοι τους. Μιλάει με τα πρώτα, ακούσια λόγια. Το ποίημα διακρίνεται για την εκπληκτική του ακεραιότητα. Αυτή είναι μια σημαντική αρετή στην ποίηση. Ο A. Fet έγραψε: «Το καθήκον ενός στιχουργού δεν είναι στην αρμονία της αναπαραγωγής των αντικειμένων, αλλά στην αρμονία του τόνου». Σε αυτό το ποίημα υπάρχει και αρμονία αντικειμένων και αρμονία τόνου. Όλα στο ποίημα είναι εσωτερικά συνδεδεμένα μεταξύ τους, όλα είναι μονοκατευθυντικά, λέγονται με μια μόνο παρόρμηση συναισθήματος, σαν με μια ανάσα.

Ένα άλλο πρώιμο ποίημα είναι το λυρικό έργο «Whisper, Timid Breath...»:

Ψίθυρος, δειλή αναπνοή,

Το τρίλι του αηδονιού,

Ασήμι και ταλάντευση

Νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Ατελείωτες σκιές

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο...

Το ποίημα γράφτηκε στα τέλη της δεκαετίας του '40. Χτίζεται μόνο σε ονοματικές προτάσεις. Ούτε ένα ρήμα. Μόνο αντικείμενα και φαινόμενα που ονομάζονται το ένα μετά το άλλο: ψίθυροι - δειλή αναπνοή - τρίλιες αηδονιού κ.λπ.

Όμως παρ' όλα αυτά, το ποίημα δεν μπορεί να ονομαστεί αντικειμενικό και υλικό. Αυτό είναι το πιο εκπληκτικό και απροσδόκητο πράγμα. Τα θέματα του Α. Φετ είναι μη αντικειμενικά. Δεν υπάρχουν από μόνα τους, αλλά ως σημάδια συναισθημάτων και καταστάσεων. Λάμπουν λίγο, τρεμοπαίζουν. Ονομάζοντας αυτό ή εκείνο το πράγμα, ο ποιητής προκαλεί στον αναγνώστη όχι μια άμεση ιδέα για το ίδιο το πράγμα, αλλά εκείνους τους συσχετισμούς που συνήθως μπορούν να συσχετιστούν με αυτό. Το κύριο σημασιολογικό πεδίο ενός ποιήματος βρίσκεται ανάμεσα στις λέξεις, πίσω από τις λέξεις.

Ο εικονιστικός παραλληλισμός που χρησιμοποιεί εύκολα ο F. Tyutchev πραγματοποιείται από τον ίδιο με διαφορετικούς τρόπους. Συχνά τονίζει την ιδέα της ταυτότητας των φαινομένων του εξωτερικού κόσμου και του εσωτερικού κόσμου με την ίδια τη σύνθεση του ποιήματος. Ας θυμηθούμε το «Συντριβάνι», «Το ρέμα πύκνωσε και θαμπώνει...», «Η χώρα της θλίψης είναι ακόμα ορατή...». Κάθε ποίημα αποτελείται από δύο ίσες στροφές: η πρώτη δίνει μια εικόνα της φύσης, η δεύτερη αποκαλύπτει το αλληγορικό της νόημα. Το ποίημα «Σιωπή στον πνιγμένο αέρα...» πλησιάζει στη σύνθεση του αυτούς τους στίχους. Χωρίζεται επίσης σε δύο ίσα, αν και λιγότερο ορατά μέρη. Οι τρεις πρώτες στροφές απεικονίζουν την προσέγγιση μιας καταιγίδας, οι υπόλοιπες τρεις στροφές απεικονίζουν τη συναισθηματική έξαψη μιας νεαρής κοπέλας που νιώθει την εισροή ενός αισθήματος αγάπης που της είναι ακόμα άγνωστο. Ακόμη πιο οργανικά, με τη μορφή «δύο εκδηλώσεων ενός στοιχείου», η ταυτότητα της φύσης και του ανθρώπου παρουσιάζεται στο ποίημα «Κύμα και Ψυχή». Σε πολλά από τα ποιήματα του F. Tyutchev, απουσιάζει ο άμεσος εικονιστικός παραλληλισμός, αλλά διακρίνεται με τη μορφή ενός είδους συμβολικού υποκειμένου (π.χ. «Τι σκύβεις πάνω από τα νερά...», «Ξυλωμένο με μια προφητική νύστα. ..”).

Συνήθως, η φύση απεικονίζεται από τον ποιητή μέσα από τη βαθιά συναισθηματική αντίληψη ενός ανθρώπου που προσπαθεί να συγχωνευθεί μαζί της, να νιώσει μέρος ενός μεγάλου συνόλου, να γευτεί τη «χάρη» της «γήινης αυτολήθης». Αλλά και ο Φ. Τιύτσεφ γνώριζε στιγμές οδυνηρής συνείδησης ότι υπήρχε μια τραγική διαφορά μεταξύ φύσης και ανθρώπου. Η φύση είναι αιώνια, αμετάβλητη. Αυτό δεν είναι το είδος του ατόμου - «ο βασιλιάς της γης» και ταυτόχρονα ένα «σκεπτόμενο καλάμι», ένα γρήγορα μαραζωμένο «χόρτο της γης». Ο άνθρωπος περνά, η φύση μένει...

Η αρμονία βρίσκεται στη φύση ακόμη και σε «αυθόρμητες διαμάχες». Μετά από καταιγίδες και καταιγίδες, η «ηρεμία» έρχεται πάντα, φωτισμένη από τον ήλιο και επισκιασμένη από ένα ουράνιο τόξο. Οι καταιγίδες και οι καταιγίδες κλονίζουν επίσης την εσωτερική ζωή ενός ανθρώπου, εμπλουτίζοντάς την με ποικίλα συναισθήματα, αλλά πιο συχνά αφήνοντας πίσω τον πόνο της απώλειας και την πνευματική κενότητα.

Η φιλοσοφική βάση δεν κάνει τους στίχους της φύσης του Tyutchev αφηρημένοι. Ο N. Nekrasov θαύμασε επίσης την ικανότητα του ποιητή να αναδημιουργεί στα μάτια του αναγνώστη μια «πλαστικά σωστή» εικόνα του έξω κόσμου. Είτε ο F. Tyutchev χρησιμοποιεί όλα τα χρώματα της ποιητικής του παλέτας, είτε καταφεύγει σε λεκτικούς ημίτονο και αποχρώσεις, πάντα προκαλεί στο μυαλό μας εικόνες ακριβείς, ορατές και αληθινές στην πραγματικότητα. Και ανεξάρτητα από το πόσο ιδεαλιστική ήταν η φιλοσοφία της φύσης, η καλλιτεχνική της ενσάρκωση είναι αγαπητή σε εμάς γιατί ο ποιητής ήταν εξαιρετικά ικανός να μεταφέρει στα ποιήματά του τη ζωή της φύσης στην αιώνια αλλαγή των φαινομένων της. Έπιασε αυτή τη ζωή στο φουρτουνιασμένο κύμα των μεγάλων νερών, στο φτερούγισμα των νεαρών φύλλων σημύδας «με τη νεογέννητη σκιά τους», στη λάμψη των χωραφιών που ωριμάζουν, στη «λαμπρότητα της κίνησης» της θάλασσας, στο «ελαφρύ θρόισμα». των δέντρων του φθινοπώρου. Ο F. Tyutchev ένιωσε την «υπέροχη ζωή» της φύσης ακόμη και κάτω από το υπέροχο εξώφυλλο του «The Enchantress of Winter».

Στον A. Fet άρεσε η πραγματικότητα της ζωής και αυτό αντικατοπτρίστηκε στα ποιήματά του. Ωστόσο, είναι δύσκολο να αποκαλέσουμε τον A. Fet απλώς ρεαλιστή, σημειώνοντας πώς στην ποίηση έλκει προς τα όνειρα, τα όνειρα και τις διαισθητικές κινήσεις της ψυχής. Ο A. Fet έγραψε για την ομορφιά διάχυτη σε όλη την ποικιλομορφία της πραγματικότητας. Ο αισθητικός ρεαλισμός στα ποιήματα του A. Fet στις δεκαετίες του '40 και του '50 στόχευε πραγματικά στα καθημερινά και τα πιο συνηθισμένα.

Ο χαρακτήρας και η ένταση της λυρικής εμπειρίας του A. Fet εξαρτώνται από την κατάσταση της φύσης. Η αλλαγή των εποχών γίνεται σε κύκλο - από την άνοιξη στην άνοιξη. Η κίνηση των συναισθημάτων στον Α. Φετ γίνεται στον ίδιο ιδιόμορφο κύκλο: όχι από το παρελθόν στο μέλλον, αλλά από την άνοιξη στην άνοιξη, με την απαραίτητη, αναπόφευκτη επιστροφή της. Στη συλλογή (1850), ο κύκλος «Χιόνι» έχει την πρώτη θέση. Ο χειμερινός κύκλος του A. Fet έχει πολλά κίνητρα: τραγουδάει για μια λυπημένη σημύδα με χειμωνιάτικα ρούχα, για το πώς «η νύχτα είναι φωτεινή, ο παγετός λάμπει» και «ο παγετός έχει σχεδιάσει σχέδια στο διπλό ποτήρι». Οι χιονισμένες πεδιάδες προσελκύουν τον ποιητή:

Υπέροχη εικόνα

Πόσο αγαπητός μου είσαι:

Λευκή πεδιάδα,

Πανσέληνος,

Το φως των υψηλών ουρανών,

Και χιόνι που λάμπει

Και μακρινά έλκηθρα

Μοναχικό τρέξιμο.

Ο Α. Φετ εξομολογείται την αγάπη του για το χειμωνιάτικο τοπίο. Στα ποιήματα του A. Fet κυριαρχεί ο αστραφτερός χειμώνας, στη λάμψη του αγκαθωτού ήλιου, στα διαμάντια των νιφάδων του χιονιού και των σπινθήρων του χιονιού, στον κρύσταλλο των παγετώνων, στο ασημένιο χνούδι των παγωμένων βλεφαρίδων. Η συνειρμική σειρά σε αυτό το στίχο δεν ξεφεύγει από τα όρια της ίδιας της φύσης, εδώ είναι η δική της ομορφιά, που δεν χρειάζεται την ανθρώπινη πνευματικότητα. Μάλλον, η ίδια πνευματικοποιεί και φωτίζει την προσωπικότητα. Ο Α. Φετ εισήγαγε αγροτικά τοπία και σκηνές της λαϊκής ζωής στα ποιήματά του. Εμφανίστηκε στα ποιήματά του ως «γενειοφόρος παππούς», «βγάζει και σταυρώνει» ή ως τολμηρός αμαξάς.

Η ποίηση του F. Tyutchev είναι ένα είδος λυρικής εξομολόγησης ενός ανθρώπου που επισκέφτηκε «αυτόν τον κόσμο στις καρκινικές στιγμές του», στην εποχή της κατάρρευσης αιώνων κοινωνικών θεμελίων, ηθικών δογμάτων και θρησκευτικών πεποιθήσεων.

Στα λυρικά του αριστουργήματα, ο F. Tyutchev προχωρά εξωτερικά σαν όχι από μια προκαθορισμένη σκέψη, αλλά από μια αίσθηση ή εντύπωση που τον συνέλαβε ξαφνικά, εμπνευσμένος από φαινόμενα του εξωτερικού κόσμου, της περιρρέουσας πραγματικότητας, μια στιγμιαία συναισθηματική εμπειρία. Ο ποιητής βλέπει ένα ουράνιο τόξο και σκιαγραφεί αμέσως ένα μικρό «τοπίο σε στίχο» μόλις οκτώ γραμμών, όπως εύστοχα ονόμασε ο Ν. Νεκράσοφ τις ποιητικές του εικόνες της φύσης. Όμως η διαδικασία δημιουργίας ενός ποιήματος δεν τελειώνει εκεί. Στο δημιουργικό όραμα του ποιητή, η φωτεινότητα και η φευγαλέα του «όραμα του ουράνιου τόξου» συνεπάγεται μια διαφορετική εικόνα - φωτεινή και φευγαλέα ανθρώπινη ευτυχία. Εμφανίζεται μια νέα στροφή και το «τοπίο σε στίχο» παίρνει το νόημα μιας φιλοσοφικής αλληγορίας («Πόσο απροσδόκητο και φωτεινό...»).

Ενα άλλο παράδειγμα. Η απελπιστική βροχή εμπνέει τον ποιητή με την ιδέα της εξίσου απελπιστικής ανθρώπινης θλίψης και γράφει ποιήματα όχι για τη βροχή, αλλά για τα δάκρυα. Ωστόσο, όλος ο τονισμός, ολόκληρη η ρυθμική δομή του ποιήματος είναι εμποτισμένη με τον αδιάκοπο ήχο των σταγόνων της βροχής που πέφτουν («ανθρώπινα δάκρυα, ω ανθρώπινα δάκρυα...»).

Ο Α. Φετ έλκονταν πάντα από το ποιητικό θέμα της βραδιάς και της νύχτας. Ο ποιητής ανέπτυξε νωρίς μια ιδιαίτερη αισθητική στάση απέναντι στη νύχτα και στην έναρξη του σκότους. Στο νέο στάδιο της δημιουργικότητάς του, άρχισε ήδη να αποκαλεί ολόκληρες συλλογές «Evening Lights», σε αυτές, σαν να λέγαμε, μια ιδιαίτερη, Fetov φιλοσοφία της νύχτας.

Στη «νυχτερινή ποίηση» του A. Fet αποκαλύπτεται ένα σύμπλεγμα συνειρμών: νύχτα - άβυσσος - σκιές - ύπνος - οράματα - μυστικό, οικείο - αγάπη - η ενότητα της «νυχτερινής ψυχής» ενός ατόμου με το νυχτερινό στοιχείο. Αυτή η εικόνα λαμβάνει μια φιλοσοφική εμβάθυνση και ένα νέο δεύτερο νόημα στα ποιήματά του. Στο περιεχόμενο του ποιήματος εμφανίζεται ένα δεύτερο σχέδιο - συμβολικό. Ο συνειρμός του «νύχτα-άβυσσος» αποκτά μια φιλοσοφική και ποιητική οπτική. Αρχίζει να έρχεται πιο κοντά στην ανθρώπινη ζωή. Η άβυσσος είναι ένας ευάερος δρόμος - το μονοπάτι της ανθρώπινης ζωής.

ΝΥΧΤΑ ΜΑΙΟΥ

Τα υστερούντα σύννεφα πετούν από πάνω μας

Το τελευταίο πλήθος.

Το διαφανές τμήμα τους λιώνει απαλά

Στο μισοφέγγαρο

Μια μυστηριώδης δύναμη βασιλεύει την άνοιξη

Με αστέρια στο μέτωπο. -

Εσύ, τρυφερή! Μου υποσχέθηκες ευτυχία

Σε μια μάταιη γη.

Πού είναι η ευτυχία; Όχι εδώ, σε ένα άθλιο περιβάλλον,

Και εκεί είναι - σαν καπνός

Ακολούθα τον! ακολούθα τον! από τον αέρα -

Και θα πετάξουμε στην αιωνιότητα.

Η νύχτα του Μαΐου υπόσχεται ευτυχία, ένας άνθρωπος πετάει στη ζωή κυνηγώντας την ευτυχία, η νύχτα είναι άβυσσος, ένας άνθρωπος πετάει στην άβυσσο, στην αιωνιότητα. Περαιτέρω ανάπτυξη αυτής της ένωσης: νύχτα - ανθρώπινη ύπαρξη - η ουσία της ύπαρξης. Ο Α. Φετ φαντάζεται τις νυχτερινές ώρες σαν να αποκαλύπτουν τα μυστικά του σύμπαντος. Η νυχτερινή ενόραση του ποιητή του επιτρέπει να κοιτάζει «από τον καιρό στην αιωνιότητα», βλέπει «τον ζωντανό βωμό του σύμπαντος». Ο συνειρμός νύχτα - άβυσσος - ανθρώπινη ύπαρξη, που αναπτύσσεται στην ποίηση του Α. Φετ, απορροφά τις ιδέες του Σοπενχάουερ. Ωστόσο, η εγγύτητα του ποιητή A. Fet με τον φιλόσοφο είναι πολύ υπό όρους και σχετική. Οι ιδέες του κόσμου ως αναπαράστασης, του ανθρώπου ως στοχαστή της ύπαρξης, οι σκέψεις για τις διαισθητικές ενοράσεις, προφανώς, ήταν κοντά στον A. Fet.

Η ιδέα του θανάτου είναι συνυφασμένη στον εικονιστικό συσχετισμό των ποιημάτων του A. Fet για τη νύχτα και την ανθρώπινη ύπαρξη (το ποίημα «Sleep and Death», γραμμένο το 1858). Ο ύπνος είναι γεμάτος από τη φασαρία της ημέρας, ο θάνατος είναι γεμάτος μεγαλειώδη ειρήνη. Ο Α. Φετ δίνει προτίμηση στον θάνατο, σχεδιάζει την εικόνα του ως ενσάρκωση μιας μοναδικής ομορφιάς.

Γενικά, η «νυχτερινή ποίηση» του A. Fet είναι βαθιά μοναδική. Η νύχτα του είναι τόσο όμορφη όσο η μέρα, ίσως και πιο όμορφη. Η νύχτα του Φέτοφ είναι γεμάτη ζωή, ο ποιητής νιώθει «την ανάσα της αμόλυντης νύχτας». Η νύχτα του Fetov δίνει σε ένα άτομο ευτυχία:

Τι νύχτα! Ο διαφανής αέρας είναι περιορισμένος.

Το άρωμα στροβιλίζεται πάνω από το έδαφος.

Ωχ τώρα είμαι χαρούμενος, είμαι ενθουσιασμένος

Α, τώρα χαίρομαι που μιλάω! ...

Ο άνθρωπος συγχωνεύεται με τη νυχτερινή ζωή, δεν είναι σε καμία περίπτωση αποξενωμένος από αυτήν. Ελπίζει και περιμένει κάτι από αυτόν. Ο σύνδεσμος που επαναλαμβάνεται στα ποιήματα του A. Fet είναι νύχτα - και προσδοκία και τρέμουλο, τρέμουλο:

Οι σημύδες περιμένουν. Τα φύλλα τους είναι ημιδιαφανή

Ντροπαλά γνέφει και ευχαριστεί το μάτι.

Τρέμουν. Στη νιόπαντρη παρθένα λοιπόν

Και το ντύσιμό της είναι χαρούμενο και εξωγήινο...

Ένας από τους μάγους της ρωσικής ποιητικής γλώσσας, δεξιοτέχνης του στίχου, ο F. Tyutchev ήταν εξαιρετικά απαιτητικός σε κάθε γραπτό λόγο και κατανοούσε πόσο δύσκολο είναι μερικές φορές για έναν καλλιτέχνη. Στο διάσημο ποίημά του «Silentiuml» ο ποιητής παραδέχτηκε:

Πώς μπορεί να εκφραστεί η καρδιά;

Πώς μπορεί κάποιος άλλος να σε καταλάβει;

Θα καταλάβει πώς ζεις;

Μια προφορική σκέψη είναι ψέμα.

Ωστόσο, στα ποιήματα του F. Tyutchev, η σκέψη δεν μετατράπηκε ποτέ σε ψέμα. Γι' αυτό τα ποιήματά του χρησιμεύουν ως η καλύτερη απόδειξη όχι της αθανασίας, αλλά της δύναμης του λόγου. Ταυτόχρονα, πρέπει να σημειωθεί ότι η νυχτερινή φύση και ο άνθρωπος του A. Fet είναι γεμάτοι προσδοκίες για το κρυφό, το οποίο αποδεικνύεται ότι είναι προσβάσιμο σε όλα τα ζωντανά πράγματα μόνο τη νύχτα. Η νύχτα, η αγάπη, η επικοινωνία με τη στοιχειώδη ζωή του σύμπαντος, η γνώση της ευτυχίας και οι ανώτερες αλήθειες στα ποιήματά του, κατά κανόνα, συνδυάζονται.

Το έργο του A. Fet αντιπροσωπεύει την αποθέωση της νύχτας. Για τη Φέτα τη φιλόσοφο, η νύχτα αντιπροσωπεύει τη βάση της παγκόσμιας ύπαρξης, είναι η πηγή της ζωής και ο φύλακας του μυστικού της «διπλής ύπαρξης», της συγγένειας του ανθρώπου με το σύμπαν, για αυτόν είναι ο κόμπος όλων των ζωντανών και πνευματικών συνδέσεις. Τώρα είναι αδύνατο να αποκαλέσουμε τον A. Fet απλώς έναν ποιητή των αισθήσεων. Ο στοχασμός του για τη φύση είναι γεμάτος φιλοσοφική εμβάθυνση, οι ποιητικές του ενοράσεις στοχεύουν στην ανακάλυψη των μυστικών της ύπαρξης.

Ο δέκατος ένατος αιώνας χάρισε στην ανθρωπότητα ανεκτίμητους πνευματικούς θησαυρούς. Ανάμεσα στους υπέροχους συγγραφείς και ποιητές αυτής της πραγματικά χρυσής εποχής, μια άξια θέση ανήκει στους A. A. Fet και F. I. Tyutchev. Ο F.I Tyutchev είναι στιχουργός, τα ποιήματά του είναι γεμάτα φιλοσοφία και ψυχολογία. Τραγουδιστής της φύσης, κύριος του ποιητικού τοπίου που εκφράζει τα ανθρώπινα συναισθήματα. Ο κόσμος των στίχων του Tyutchev είναι γεμάτος μυστήριο και αινίγματα. Η αγαπημένη τεχνική του ποιητή είναι η αντίθεση: ο «κόσμος της κοιλάδας» έρχεται σε αντίθεση με τα «παγωμένα ύψη», η αμυδρή γη είναι αντίθετη με τον ουρανό που λάμπει με μια καταιγίδα, το φως είναι αντίθετο με τις σκιές. Ο Tyutchev δεν περιορίστηκε στην περιγραφή της φύσης. Στα ποιήματά του βλέπουμε το πρωί στα βουνά, τη νυχτερινή θάλασσα και ένα καλοκαιρινό βράδυ. Ο Tyutchev προσπαθεί να συλλάβει τις μυστηριώδεις εικόνες της φύσης κατά τη μετάβαση από τη μια κατάσταση στην άλλη. Για παράδειγμα, στο ποίημα «Οι γκρίζες σκιές ανακατεύτηκαν...» μπορούμε να δούμε πώς πέφτει η νύχτα, ο ποιητής μας περιγράφει σταδιακά πρώτα πώς πυκνώνει το λυκόφως και μετά την έναρξη της νύχτας. Η αφθονία των ρημάτων και των μη συνδικαλιστικών κατασκευών βοηθά τον F.I Tyutchev να κάνει τα ποιήματα δυναμικά. Ο ποιητής αντιμετωπίζει τη φύση ως ζωντανό ον, επομένως, στα ποιήματά του την πνευματικοποιεί: «Όχι αυτό που νομίζεις, φύση: Ούτε καστ, ούτε άψυχο πρόσωπο - Έχει ψυχή, έχει αγάπη, έχει υπάρχει γλώσσα...» Οι στίχοι του A. A. Fet κατέχουν ξεχωριστή θέση ανάμεσα στα αριστουργήματα της ρωσικής λογοτεχνίας. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη - ο Afanasy Afanasyevich Fet ήταν ένας καινοτόμος της εποχής του στον τομέα της ποίησης, διέθετε ένα ιδιαίτερο, μοναδικό χάρισμα ως λεπτός στιχουργός. Το ποιητικό του στυλ γραφής, «Το χειρόγραφο του Φέτοφ»· έδωσε στην ποίησή του μια μοναδική γοητεία και γοητεία. Ο Fet ήταν ένας καινοτόμος από πολλές απόψεις. Ελευθέρωσε τη λέξη, δεν την αλυσόδεσε στα πλαίσια των παραδοσιακών κανόνων, αλλά δημιούργησε, προσπαθώντας να εκφράσει την ψυχή του και τα συναισθήματα που τη γέμιζαν. Είναι εκπληκτικό πώς ο Fet απεικονίζει τη φύση. Είναι τόσο ανθρώπινη που συναντάμε συχνά «χόρτα στο κλάμα», «χήρα γαλάζια», «το δάσος έχει ξυπνήσει, όλο ξύπνησε, κάθε κλαδί». Αυτούς τους μεγάλους ποιητές της Χρυσής Εποχής τους ενώνει, πρώτα απ' όλα, ο πατριωτισμός και η μεγάλη αγάπη για τη Ρωσία. Η ποίησή τους είναι έκφραση της πλούσιας εσωτερικής ζωής των συγγραφέων, αποτέλεσμα της ακούραστης δουλειάς σκέψης, όλης της παλέτας συναισθημάτων που τους ενθουσίασε. Ο Tyutchev και ο Fet ενώνονται με αιώνια θέματα: φύση, αγάπη, ομορφιά. Η φύση απεικονίζεται πιο έντονα στα έργα του Tyutchev. Από την παιδική μου ηλικία, οι παραμυθένιες γραμμές μένουν στη μνήμη μου: «Μαγευμένο από τη Μαγεύτρια του Χειμώνα, το δάσος στέκεται... Μαγεμένο από ένα μαγικό όνειρο, Όλα μπλεγμένα, όλα δεμένα από μια ελαφριά χονδροειδή αλυσίδα...» Ο Φετ είναι ένας από τους πιο αξιόλογους ποιητές και τοπιογράφους. Στα ποιήματά του, η άνοιξη κατεβαίνει στη γη ως «νύφη-βασίλισσα». Ο Φετ περιγράφει τη φύση με λεπτομέρεια, ούτε ένα χτύπημα δεν ξεφεύγει από το βλέμμα του: «Ψίθυροι, δειλή ανάσα, Το τρίλι του αηδονιού, Ασήμι και η ταλάντευση του νυσταγμένου ρέματος...» Τα καλύτερα στους στίχους του Tyutchev, κατά τη γνώμη μου, είναι ποιήματα περι αγαπης. Στα πρώτα έργα, η αγάπη είναι χαρά, απόλαυση, «άνοιξη στο στήθος». Στα μεταγενέστερα ακούγονται όλο και περισσότερο τραγικές νότες. Όλα όσα έγραψε ο ποιητής τα βίωσε και τα ένιωσε ο ίδιος. Το πιο συγκινητικό είναι ο «κύκλος Denisyevsky», αφιερωμένος στην E. A. Denisyeva, τη μεγαλύτερη αγάπη του ποιητή. Το αγαπημένο του Tyutchev είναι «ένα άλυτο μυστήριο», «ένα ζωντανό γούρι αναπνέει μέσα του». Το θέμα της αγάπης είναι θεμελιώδες για όλο το έργο του Φετ. Σε αυτό διευκόλυναν οι δραματικές συνθήκες που έλαβαν χώρα στις ημέρες της πρώιμης νιότης του. Ενώ υπηρετούσε στην περιοχή Kherson, ο Fet γνώρισε τη Maria Lazich, ένα κορίτσι από μια φτωχή οικογένεια. Ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον, αλλά ο μελλοντικός ποιητής, που δεν είχε μέσα ζωής, δεν μπορούσε να την παντρευτεί. Το κορίτσι πέθανε σύντομα τραγικά. Σε όλη του τη ζωή, μέχρι το τέλος των ημερών του, ο Φετ δεν μπορούσε να την ξεχάσει. Προφανώς, το δράμα της ζωής μέσα, σαν υπόγεια πηγή, τροφοδότησε τους στίχους του. Στα έργα των υπέροχων Ρώσων ποιητών F. I. Tyutchev και A. A. Fet, αυτό που ήρθε πρώτο δεν ήταν κοινωνικές συγκρούσεις, όχι πολιτικές ανατροπές, αλλά η ζωή της ανθρώπινης ψυχής - η αγάπη και η πίκρα της απώλειας, η διαδρομή από τον νεανικό ενθουσιασμό στη σοφία του γέροντα και γενναιοδωρία, προβληματισμοί για τη ζωή και τον θάνατο, για το νόημα της δημιουργικότητας, για το άπειρο του Σύμπαντος, για το μεγαλείο της φύσης.